2022.05.20 12:00

バンドシーンで豊かなコラボレーションが続く理由とは？　羊文学塩塚モエカ、BREIMEN 高木祥太の動きから考察

文＝松本侃士

　特に昨今、それぞれのミュージシャン、バンドが本来持つ強みを最大限に活かしたコラボレーションや楽曲提供が増えていると感じる。もともと持つ個性をさらに磨き、尖らせ、強みをどんどん伸ばしていくことで、その個性をそのまま求めてくれるコラボレーターとの出会いが生まれ、そこから誰も想像できなかったようなイノベーティブな作品が誕生する。このような幸福なコラボが次々と生まれていくオープンな空気を、今の音楽シーンを見ていて強く感じる。

　その背景には様々な要因があると思う。例えば、海外のポップミュージックシーンではコライトが主流となっており、そうした流れが日本の音楽シーンにおいても浸透しつつあることが、その一つとして挙げられる。そして、特にヒップホップシーンにおいて顕著な流れではあるが、「意欲的なコラボレーションによってこそ革新的な作品が生まれる」という価値観も、数年前と比べて急速的に広まりつつあると思う。それに付随するが、もはや現在のバンドシーンにおいては、旧来的なジャンルの壁は融解しつつある。アジカンの「星の夜、ひかりの街（feat. Rachel & OMSB）」が一つの象徴的な例として挙げられるが、「同じ時代を生きるミュージシャン同士が、お互いに越境して手を取り合いながら、一緒に新しいシーンを作っていく」という共通認識・連帯感も以前より強まっているのかもしれない。