橋本淳が俳優として目指しているもの　『月極オトコトモダチ』を中心に2019年を振り返る

　男女の友情関係は成立するのか？　古くからさまざまな文学や映画で描かれてきたテーマを、“レンタルオトコトモダチ”を通して描いた映画『月極オトコトモダチ』のDVDが現在発売中だ。

　アラサー女性編集者の望月那沙、那沙がレンタルした“オトコトモダチ”の柳瀬草太、那沙の同居人のミュージシャン・珠希。3人の揺れ動く心模様を描き出したのは、ファッション業界で会社員として働き、本作が長編初監督作となった穐山茉由。

　那沙を演じた徳永えりが穐山監督の“分身”として思いをぶつけ、BOMIとしてミュージシャンでもある芦那すみれが自由人の珠希を自然体で演じる。そんな2人の芝居をすべて受け止め、タイトルにもなっている“オトコトモダチ”を体現したのが、橋本淳だ。

　2004年のドラマ『WATER BOYS2』（フジテレビ系）でデビュー以降、さまざまな作品で実力を磨き、近年は舞台でも精力的な活動を続け、2019年は菅田将暉主演『カリギュラ』では、ケレア役として鮮烈な輝きを放った。2020年も舞台『泣くロミオと怒るジュリエット』が控えるなど、進境著しい橋本は今なにを思うのか。『月極オトコトモダチ』の振り返りから、俳優としての今後の展望までじっくりと話を訊いた。

レンタルオトコトモダチは性分に合っている？

ーー『月極オトコトモダチ』は、音楽×映画の祭典「MOOSIC LAB 2018」で長編部門グランプリを含む4部門受賞、第31回東京国際映画祭日本映画スプラッシュ部門正式出品を経て劇場公開されると、口コミで評判が広まりロングラン上映を果たしました。一般公開作とは違う広がり方だったと思うのですが、振り返ってみていかがですか。

橋本淳（以下、橋本）：最初にお話をいただいたときは、ペラ3枚の企画書でした。脚本も出来上がっていない段階でしたが、その時点でプロットは面白かったんです。「MOOSIC LAB」の受賞も、東京国際映画祭への参加も、劇場公開も、そしてこうしてパッケージ化までされるなんて、当時は思ってもいませんでした。作品を観てくださった方々が口コミだったり、SNSで拡散してくれたおかげです。じわじわと作品が広がっていくのは初めての経験だったので、改めて本作に参加できたことをうれしく思います。

ーー穐山監督は異色の経歴の方ですが、最初の印象は？

橋本：本作への参加を決めた理由として、元々「MOOSIC LAB」に足を運んでいたことや、プロットが面白かったなどあるのですが、一番の理由は穐山監督が“変な人”だったことでしょうか（笑）。これまでお仕事をさせていただいたどの監督とも違う雰囲気を持っていて、内に秘めた情熱がひしひしと伝わってきたんです。穐山監督には、脚本の完成前に「橋本さんの恋愛観を教えてください」と猛烈な取材をされました。だから僕が演じた柳瀬というキャラクターも、当て書きとしていろんな要素を組み込んでいただきました。巨匠と呼ばれる監督たちとお仕事をするのももちろん楽しいのですが、穐山監督とは本当にゼロから一緒に作っていく感覚を味わわせていただきました。また、穐山監督だけでなく、スタッフの方々も同世代が多かった現場でした。事前にテストをしたものをこなしていくというよりは、常にみんなで現場でも話し合いながら撮影を進めていった感じですね。レールが敷かれていない分、大変ではありましたが、楽しい現場でした。

ーー橋本さんが演じた柳瀬は、レンタルトモダチという契約者が求める人間に一時的になる役柄です。演じるという意味において、役者とも共通点があると言えますが、そのあたりの難しさはありましたか。

橋本：不思議な感覚でした。橋本淳が現場にいる時点で、「役者の橋本淳」となっている。その上で、『月極オトコトモダチ』の柳瀬を演じている。さらに柳瀬は劇中でレンタルオトコトモダチとして那沙をはじめとした利用者の理想を演じているわけです。2重、3重というか、僕自身も自分がどういう状態なのかわからなくなることがありました（笑）。なので、一番大事にしたのは、柳瀬という男の本質をいかに理解して、そこからどうはみ出すかということ。芝居としては、柳瀬として自分がどう演じようかということよりも、那沙を演じる徳永さんの芝居をまず受けることが大事だと考えていました。

ーーミュージシャンでもある柳瀬は、那沙のルームメイトである珠希と意気投合して楽曲提供もします。柳瀬は那沙に見せている顔と、珠希に見せている顔が全然違います。この演じ分けはどのようにされたのでしょうか。

橋本：僕自身もそうなんですが、喋る相手が変われば自ずと口調も変わるし、雰囲気も変わると思うんです。なので、論理立てして2人の前の芝居を変えよう！　とは思っていませんでした。また、徳永さんと芦那さんの芝居の感じも真逆なんです。徳永さんは理論立てての芝居。一方、芦那さんは即興的というか、同じ芝居が毎回できないタイプ。現場の雰囲気も全然違うので、そこはすんなりと違いを出せたのかなと思います。