HANAとの出会いとシンパシー「何枚も上手な感じの精神性を持っている」

――HANAのバックバンドには、どうやって参加することになったんですか？

小金丸：the chef cooks meで一緒にサポートをしていた鍵盤のコイチさんが今ちゃんみなバンドのメンバーで、それをきっかけに一度、同じくちゃんみなバンドのドラムの堀（正輝）さんとお会いしたことがあったんです。そこからの縁で連絡をもらって。そうしたら、同じくthe chef cooks meをサポートしていたYasei Collectiveの中西道彦さんも一緒でした。

――それぞれ活動してきた人たちが、偶然一緒になった。

小金丸：最初は「僕みたいなアンダーグラウンドなことをやってきた人間で本当に大丈夫なのかな？」みたいなことも思ったんです。でも『No No Girls』を観たら、みんな今までのJ-POPとかアイドル文化じゃなくて、また違う文脈から集まってきてるから、自分も精神的には同じなのかなって、勝手に感じたりもして。

――実際に参加してみて、HANAというグループはどう感じましたか？

小金丸：特に感じるのは、本当に本人たちのすごさというか、バイタリティがすごく強いんですよね。もちろん歌唱力とか表現力はみなさんご存知の通り素晴らしいですけど、僕が今まで耐え抜いてきたものをあっさり超えてるような、何枚も上手な感じの精神性を持っているというか。

――そこにバンドメンバーとしてかかわる意識としては、これまでと何か違う部分があるのか、それともギターで参加すること自体はこれまでの延長線上なのか、いかがですか？

小金丸：意識的な部分はこれまでとまったく変わってないです。サポート感はそこまでないというか、一緒にバンドをやってる感じに近いかもしれないです。それもすごく恵まれたことだなと思いますね。

――音楽性の面ではこれまでのバンドと違う部分も多いように思いますが。

小金丸：確かに在日ファンクのようなオーガニックな感じとは違って、サウンド面でコミットする部分は今までとは多少違うかもしれないです。でも、今までずっと宅録をやってきて、デジタル的な、DAW上のサウンドも耳に馴染んでいたので、HANAの音楽にギターを乗せることに特に戸惑いはなかったです。自然に、「機材はこれが合うかな」みたいな感じであっさり決まりますし。本当に今までの自分と変わらないスタンスでやらせてもらっていて、それを受け入れてくれるチームにはすごく感謝してます。

――最近では梅井美咲さんやMeg Bonusのような下の世代とも関わっていて、刺激を受ける部分も多いのでは？

小金丸：梅井ちゃんは同じプレイヤーでもあるし、ジャズもクラシックも学んできただろうし、でもその上でもっとエクストリームなことをやろう、みたいなところもあるのが大好きで。いろんな音楽を吸収する力もすごくて、僕がギターをピロピロしても、頑張ってジャズっぽいことをやっても、「かっこいいですね」って何でも褒めてくれる（笑）。それは別におだててくれてるわけじゃなくて、いい部分を見つける才能がすごいし、（他者のいい部分を）自分の音楽に当てはめて表現をするスピードがすごく速いんですよね。

――確かに、インプットもアウトプットもすごく速い印象です。

小金丸：Meg Bonusの野本（慶）くんは、聴いてる音楽の知識量が尋常じゃなくて。ヒップホップ、J-POP、ロック、何でも詳しい。でもメタルはあんまり聴いてなかったみたいで、Meg Bonusバンドはベースの高橋佳輝さんもメタラーだから、ふたりでメタル話で盛り上がってたら、ライブアレンジで「ここでスラッシュメタルにしてください」とか言われて、「逆にいいの？」って（笑）。とにかく僕らが好きなものをどんどん出してくれ、みたいなタイプで、インプットもすごいけど、ディレクション力も長けてるなと思いますね。そういうのをコラージュして、ちゃんとひとつのサウンドにまとめる能力もすごい。そういうタイプには出会ったことがなかったから、最初は驚きましたね。

――小金丸さんもメタルとジャズという、ある意味対極なものをどっちも吸収して、独自の形でアウトプットしてるので、そこは区切りなく吸収して、なんでも混ぜちゃう下の世代とも共通してると思うけど、やはりインプットの量が10年前とは圧倒的に違いますよね。

小金丸：僕らはまだギリギリ図書館を使ったり、TSUTAYAで10枚1000円でレンタルして、「これは違うな」「これはいいな」みたいなのをやってたけど、今の子は情報が無限に入ってきますもんね。でも、その選別をどうやってるのかとか、全部を吸収しちゃうのかとか、逆にいろいろ考えることも多そうな気はしますよね。

――野本くんも梅井さんもblack midiを影響源に挙げていたりして、近年のサウスロンドンはロックのシーンのすぐ隣にジャズのシーンもあったり、小金丸さんとの相性の良さを感じるんですけど、実際サウスロンドンのシーンを追ってたりはしますか？

小金丸：正直全然追ってなかったんですけど、何カ月か前にジョーディ・グリープから連絡が来て、「今度日本と韓国とオーストラリアでやるから弾いて」って言われて。

――じゃあ『フジロック』（『FUJI ROCK FESTIVAL '26』）にも出るんですか？

小金丸：はい。それも、梅井ちゃんと、松丸（契）と、大井（一彌）くんと。black midiはあんまり聴いてこなかったんですけど、ちゃんと聴いたら「King Crimsonじゃん」って思いました（笑）。プログレだし、ちょっとハードコアっぽいところもあって、「めっちゃ俺好きかも」って。それがここ数カ月くらい。でも去年高円寺百景でロンドンに行ったときも、かなりアバンギャルドなバンドと一緒にライブをして、意外とこういうのウケるんだなって思ったんです。Cafe OTOっていう日本人が経営してるベニューなんですけど、すぐソールドアウトになって、異常なくらい満員で。ああいう混ぜまくったような音楽に関心が高いのかなって。

――そんな気がしますね。

小金丸：お客さんの年齢層も若かったんですよ。高円寺百景はドイツとかほかのヨーロッパの国に行くと、50、60代とか、年齢層が高いんです。若者は少なくて、ちょっと古の音楽に近いものになってる。それに反してロンドンは確かに若かったですね。今のサウスロンドンのシーンはよくわかってなかったんですけど、そういうのがあるんですね。

――なので、ジョーディ・グリープのライブに小金丸さんが参加するのも納得感があります。『フジロック』も楽しみですが、小金丸さん個人としては、今後のキャリアについてどう考えてらっしゃいますか？

小金丸：さっきも言ったように、アンダーグラウンドな活動と、オーバーグラウンドな活動を、60歳、70歳、80歳になってもできてたら、それは幸せな人生だろうなって、ぼんやりした道が見えていて。

――そこをより繋げるとか、そういったことも考えてる？

小金丸：いや、無理に繋げなくてもいいのかな。吉田達也さんや鬼怒無月さんたちを見てると、無理に繋げてるわけじゃなくて、お互いひょっこり顔を出して、「あ、よろしくお願いします」みたいな感じで。すごく素敵な人生を歩んでいるので、そういうミュージシャンの方たちを見ると、めっちゃいいなって思いますね。なので、無理にみんなをフックアップしてやっていくというよりは、好きなようにお互いを行き来して、みんなが自由にやりたいことをやりたいときにできたらいいなっていうのが夢ですね。

――メジャーフィールドだけじゃなくて、ちっちゃい箱でやってる時期もあったり、そういうことを自由にできるのが面白い。

小金丸：それが面白いし、そうやって自分をずっと転がしていかないと、どっちかのサイドだけを突き詰めて行こうとすると、僕個人としては落ちちゃったりするかもと思ってるので、どっちにもいたいなって。そういう状態が自然な音楽界というか、少なくとも自分の周りの人たちとはそういう関係でいたいですね。で、僕たちの活動に興味を持ってもらえたら、「やってみる？　おいでよ」みたいな、そういう感じがいいかな。

※1：https://x.com/koganemaru_gt/status/2005196748214751476
※2：https://x.com/koganemaru_gt/status/2008198070648082798