lynch.、通算12枚目のアルバムには『CLIMAX』という名が授けられた。lynch.のいちばんの武器とは何か、一体lynch.とはどういうバンドなのか……結成20周年を経た今、そんな自問自答の末に生まれたのが究極の10曲＝『CLIMAX』である。結成20周年を経た今、到達した“最高地点”について、そして終焉を意識した先に見つめる未来について、メンバー全員で語り合ってもらった。（編集部）

メンバー各々が考えるlynch.像が近いものであったということなんだと思います（葉月）

――lynch.にとって昨年は結成20周年イヤーだったわけですが、2枚のリテイクアルバム（『GREEDY DEAD SOULS / UNDERNEATH THE SKIN』／『THE AVOIDED SUN / SHADOWS』）のリリースと2本の全国ツアーを振り返るとどんな一年でしたか？

晁直（Dr）：オリジナルメンバーである3人にとっては当時の軌跡をたどるような一年だったし、ファンのみんなの「20周年をお祝いしたい」という気持ちが伝わった一年でもあったので、このバンドを長く続けないといけないとあらためて思えた一年だったと思います。

玲央（Gt）：ひとことで言えば「lynch.はこんなにも長いあいだ愛され続けているんだな」というのを実感する一年になったと思います。それと同時に、そういったファンのみなさんの気持ちに対して責任を持たなきゃいけないと深く感じました。

――20年分の責任があるというお話も以前されていましたもんね。悠介さんは昨年の裏テーマが“終活”だとおっしゃっていましたが（※1）、昨年を振り返ってみていかがですか？

悠介（Gt）：いろいろなことがあったなかでまだ整理できていないこともあるんですけど、ちょっと楽になったというか。具体的に何が楽になったのかと言うと難しいんですけど、昨年一年間がむしゃらに動いてみて、20年間続くバンドの一員でいられることは、自分の人生にとっても宝物だなと思います。とはいえ、終活的なことはまだ考えているし、今年に入っても大きな悲しいこともあったりはして、一本一本のライブであったり、作品を残すにあたって悔いを残さないようにしようという思いはより強くなりました。

――20周年イヤーを締め括った年末の東京ガーデンシアターでのライブ（『lynch. 20TH ANNIVERSARY XX FINAL ACT「ALL THIS WE’LL GIVE YOU」』）はどうでしたか。

明徳（Ba）：それまで一年間かけてがむしゃらにやってきたこともあって、これまでにないくらいの達成感と安堵がありました。ただ、これだけ長いことバンドをやってきて、まだがむしゃらになれるっていいなと思う反面、さらに上に行くためには、もっと余裕を持ってあのステージに立てるようにならないといけないなとも思いました。もし、あの場所でまたライブをやる機会があるなら、さらにもう一歩先まで考えてできたらいいなと思っています。

葉月（Vo）：あの時できることはすべてやったという感覚です。東京ガーデンシアターは“その先”を見据えての公演だったので、2026年に向けてステップアップできるような素晴らしいライブをあの大きなステージでやるということを念頭に置いていたし、そういう意味では大成功だと思います。もちろん課題もいくつか残ってはいますけど、それはこれからの未来で解決していけばいいことなので。

――その東京ガーデンシアター公演で告知されたのが約3年ぶりとなるフルアルバム『CLIMAX』（当時はタイトル未定）のリリースでした。一時活動休止を経て、全員が作曲に挑戦するというトピックを掲げた『REBORN』、そこで得たものを共作という形で作品に統合性を持たせることで反映させた『FIERCE-EP』とアップデートしてきて、今作はどのようなテーマをもって制作していきましたか？

葉月：基本的には、『FIERCE-EP』と同じで。結果的に共作という形になったのは1曲になりましたけど、デモを上げていく段階では『FIERCE-EP』と同じ体制で、僕が総合プロデューサー的な立ち位置で仕上げていきました。

――なるほど。前回のインタビューで「20周年イヤーを通してlynch.の強みを再認識することができた」というお話もありましたが、具体的にはどういうふうに今作に反映させていく作業でしたか。

玲央：原曲を作る段階においては20周年――主に昨年開催した2本の全国ツアーで感じた熱であったり、ファンの方の反応を吸収して楽曲の制作していった面が大きいですね。そのなかでも今作は実験的なことや、やったことのないことにチャレンジするのではなく、誰が聴いても「lynch.だ」と感じるもの、より明確にlynch.を感じられるものにしようという共通認識のもと制作しました。この仕上がりを聴くとメンバー各々が考えるlynch.像が近いものであったということなんだと思います。

――lynch.らしさやライブを意識したという点においては、これまでとの違いみたいなものや意識したことはありましたか？

葉月：最近lynch.を聴いていない人に「lynch.やべえ！」って思わせたかったんですよね。もちろん、毎回そう思って制作はしているんだけど、特に今回はそこを意識したかな。「キタ！」と思えるものにしたかったというか。

玲央：そこに付け足すと、20周年を終えてひと段落した感じを出したくなかったんですよね。節目を終えると落ち着いてしまったり、さらにスケールの大きなものを作ろうとする人も多いと思うんですけど、lynch.はみんな天邪鬼なので。このタイミングだからこそ攻めたものを、と思っていました。

――僕も今回の作品を聴いていて、「かなり攻めてる！」という印象を受けました。10曲で30分というコンパクトさは、速さを押し出した『INFERIORITY COMPLEX』よりも究極で。これは意図したものでもあったんですか？

葉月：意図していたわけではないですけど、デモが上がった段階で僕がピックアップしたのが「CLIMAX」、「ICE」、「GERO」と、悠介くんの3曲（「PARASITIC E.D.E.N」／「PRISM RAY」／「ZEALOT」）で。特に、悠介くんの持ってきたデモのなかにバラードがなかった時点で、アルバムの方向性が決まった感じはあります。

――悠介さんは長らくアルバムではバラードや美しい歌ものを作曲されてきましたが、今作はバラードを提出しなかったんですね。

悠介：今回はそのモードじゃなかったんですよね。もちろん、lynch.のバラードにはいい曲もたくさんあるし、聴かせる／魅せるという演出も含めてこのバンドの魅力のひとつではあると思うんですけど、やっぱりlynch.のいちばんの武器は、体を動かせるようなアグレッシブな曲であって。昨年を経たことで、そういったものを自然な流れのなかで自分なりの解釈で作りたかったというか。

――悠介さんはライブを意識して作った『FIERCE-EP』でもバランスを考えて「REMAINS」を作ったりしていますし、バランサーのような印象があるので、その悠介さんがバラードを作らなかったというのは、きっとそういうことなんでしょうね。

悠介：たぶん作ることはできたとは思うんです。でも、必要なかったというか。この流れだから、あえて作らなくてよかったんだと思います。

――今作のもうひとつのトピックとしては、葉月さんが作曲した曲が多いのも特徴で。全メンバーが作曲に参加した『REBORN』から、メンバーみなさんが原曲を作って、そこから葉月さんの手でlynch.らしく再構築していった『FIERCE-EP』と、コンポーザーとしての在り方を模索してきたなかで心境の変化みたいなものがあったのでしょうか。

葉月：少し言いづらいんですけど、精神的に回復した感覚はあるかもしれないです。当時は「もうできない」っていう弱音に押し潰されていた部分もあったと思うんですけど、そこから新しいチャレンジも含めて模索していくなかで、どんどん回復していったというのは大きい気がします。