デヴィッド・バーンが『アメリカン・ユートピア』に込めた「ユートピア」の意味

　そもそも、同じユニホーム（グレーのスーツ）を着て列をなして演奏をするという、『アメリカン・ユートピア』におけるバンドの形式のモチーフとなっているのは、奴隷から解放された黒人のためアメリカの南部で設立されたHBCU（歴史的黒人大学）の文化を象徴するマーチングバンドの形式だ。『アメリカン・ユートピア』に収められている現在のデヴィッド・バーンのステージ演出を自分が最初に見たのは、2018年のコーチェラのライブ配信だった。あの年のコーチェラは今では「ビーチェラ」と称されているように、メインステージのヘッドライナーを務めたビヨンセの歴史的なパフォーマンスで多くの人に記憶されているが、デヴィッド・バーンも同じ年の同じ場所で、ビヨンセと同じようにマーチングバンドの演出を取り入れていたのだ。

　さらに言うなら、『アメリカン・ユートピア』のクライマックスで披露されている、バンドを従えて客席の中を演奏しながら練り歩いていく演出は、ジャネール・モネイやビヨンセのステージでもお馴染みだが、そのルーツと言えるのは1930年代のアメリカを一世風靡したジャズシンガー・バンドリーダーのキャブ・キャロウェイのステージだ（これははっきりと自慢だが、1988年にMZA有明で行われたキャブ・キャロウェイ唯一の来日公演を自分は高校生の時に体験していて、その時も往年の客席練り歩きパフォーマンスは披露された）。あるいは36年前に遡って、『ストップ・メイキング・センス』のあの異様に肩幅の広いスーツのルーツもまた、キャブ・キャロウェイと彼のバンドのズート・スーツにあったと指摘することも可能だろう。

　さて、それらは本当に「文化の盗用」だろうか？　80年代に「意味なんて捨てちまえ」（ストップ・メイキング・センス）と歌っていたデヴィッド・バーンが『アメリカン・ユートピア』でメイク・センスしているのは、トーキング・ヘッズ時代の活動も踏まえたそんな問いかけかもしれない。ジャネール・モネイが理解のある若い世代の観客を前にしてパフォーマンスする「Hell You Talmbout」は確かにパワフルで感動的だが、より世界を早く確実に良きものへと変えるのはデヴィッド・バーンによって白人の老人ばかりの観客の前でパフォーマンスされる「Hell You Talmbout」の方なのではないだろうか？　そのことに思い当たれば、本作の監督をデヴィッド・バーンと同じニューヨークで暮らす同年代のスパイク・リーが務めている理由もわかるはずだ。

■宇野維正
映画・音楽ジャーナリスト。「集英社新書プラス」「MOVIE WALKER PRESS」「メルカリマガジン」「キネマ旬報」「装苑」「GLOW」などで批評やコラムやインタビュー企画を連載中。著書『1998年の宇多田ヒカル』（新潮社）、『くるりのこと』（新潮社）、『小沢健二の帰還』（岩波書店）、『日本代表とMr.Children』（ソル・メディア）。最新刊『2010s』（新潮社）発売中。Twitter

■公開情報
『アメリカン・ユートピア』
5月28日（金）全国ロードショー
監督：スパイク・リー
製作：デヴィッド・バーン、スパイク・リー
出演ミュージシャン：デヴィッド・バーン、ジャクリーン・アセヴェド、グスタヴォ・ディ・ダルヴァ、ダニエル・フリードマン、クリス・ジャルモ、ティム・ケイパー、テンダイ・クンバ、カール・マンスフィールド、マウロ・レフォスコ、ステファン・サンフアン、アンジー・スワン、ボビー・ウーテン・3世
配給：パルコ　ユニバーサル映画
2020年／アメリカ／英語／カラー／ビスタ／5.1ch／107分／原題：David Byrne’s American Utopia／字幕監修：ピーター・バラカン
(c)2020 PM AU FILM, LLC AND RIVER ROAD ENTERTAINMENT, LLC ALL RIGHTS RESERVED
公式サイト：americanutopia-jpn.com