Liella! リレーインタビュー Vol.7：青山なぎさ「ここまでやってきてよかった」 苦難の先に見えた光、背中を押す原点の歌
『ラブライブ！スーパースター!!』から誕生したグループ・Liella!が、今年4月にデビュー5周年を迎えた。2021年、1期生の5名からスタートしたLiella!は、翌2022年に2期生4人、2023年に3期生2人が加わり、現在11人のグループに成長した。キャストによる活動も活発で、ナンバリングライブは今年“7th”まで到達しているほか、フェスなどの音楽イベントにも多数出演。さらに、冠番組『Liella!のちゅーとりえら!!』（日本テレビ系）は、第2期まで放送されている。そんな彼女たちは今、Liella!という存在をどう見ているのだろうか？ リアルサウンドでは、リレーインタビューを通して11人の思いを紐解いていく。
第7回からは、結成メンバーである1期生パートに突入。青山なぎさ（葉月 恋役）が登場する。インタビューの最後には、次回登場するメンバーの「聞いてみたいこと」と「尊敬できるところ」を語るリレー企画も実施。最後までお見逃しなく。（松本まゆげ）【月・木曜更新／全11回】
「ここまでやってきてよかった」ーー初めて歓声を浴びた感動
――Liella!デビューから今年で5周年です。今の率直なお気持ちを教えてください。
青山なぎさ（以下、青山）：「早すぎる！」と思うくらい、あっという間の5年間でした。私たち1期生がデビューしたのはコロナ禍真っ只中で、思ったように活動できなかったのが正直なところなんです。最初のデビューシングルリリースイベント（『始まりはみんなの空』／2021年5月6日開催）も、本当は応援してくださっている皆さんの前で初披露したかったのですが、本番1週間くらい前に無観客になると決まって。絶望、みたいなところからスタートしたんです。
それから5年が経ち、今では応援してくださっている方の声を直接聞けるようになったと思うと、本当に嬉しいです。あっという間だと感じていますが、“お客さんが目の前にいる”という当たり前のことを知らずにデビューしたからこそ、今そのありがたみをより実感できているなと思いますね。
――青山さんは一般公募オーディションに合格してLiella!に加入しましたし、もともとこの業界にいた方と比べると、デビュー当時は気持ちが追いつかないところもあったのでは？
青山：そうですね。それこそ『始まりはみんなの空』のときは、イヤモニをつけてステージに立つのも人生で初めてでしたし、そのうえ無観客になりましたから、「どうしたらいいんだろう……？」と思っていました。「先輩方はこういうとき、どこを見てパフォーマンスをするんだろう」「目の前に応援してくださっている方がいない会場で、どうやって自然な笑顔を作ればいいんだろう」と、今まで心配していなかったことが一気に出てきて、すごく戸惑っていましたね。
ただ、そんななかでも1stライブツアー（『ラブライブ！スーパースター!! Liella! First LoveLive! Tour 〜Starlines〜』）が始まり、10都市20公演に加えて追加公演もあって。音響や照明に慣れると同時に、メンタルが相当鍛えられたと感じています。「絶対に体調を崩せない」という意識も強くなりました。
――では、この5年間の中で特に印象深い出来事は何ですか？
青山：いろいろありますが、一番良かったなと思った瞬間は、3rdライブツアー（『ラブライブ！スーパースター!! Liella! 3rd LoveLive! Tour ～WE WILL!!～』）最終公演の、ベルーナドームですね。初めて声出しが解禁されて、応援してくださっている方の声を初めて浴びることができたんです。最初のコール＆レスポンスから、皆さんすごく大きな声で応援してくださって、それを聞いた瞬間に「ここまでやってきてよかった」と強く感じました。無観客を経験しているからこそ、より強く。
――パフォーマンスも変わりましたか？
青山：変わりました！ 1stライブツアーや2ndライブ（『ラブライブ！スーパースター!! Liella! 2nd LoveLive! ～What a Wonderful Dream!!～』）の映像を今観返すと、心なしか笑顔がぎこちないんですよ。それだけ、感覚が違うんだなと。皆さんが「楽しい！」という感情を声で届けてくださると、安心感が全然違います。一気に緊張がほどけて、「ライブを楽しみたい！」という気持ちに切り替えられるんです。皆さんの応援の力って、本当に大きいんですよね。
横アリの“外周”で一気に縮まったファンとの距離
――ライブのパフォーマンスで意識していることを教えてください。
青山：最初は、おしとやかで、上品で、優等生な恋ちゃんを、完全に“憑依”させたいという気持ちが強かったです。「恋ちゃんがステージにいる！」と感じてもらえるように、完璧に表現することを意識していました。ただ、途中から声出しができるようになったことで、「自分も楽しんだほうが、きっと恋ちゃんが楽しんでいることも伝わるんじゃないか」と思えるようになって。そこからは、恋ちゃんらしさは大切にしつつも、その瞬間をお客さんと一緒に楽しもうと思うようになりました。
――ちなみに、役に入り込むためにしていることは？
青山：恋ちゃんがニコッと笑っている表情を見るようにしています。そうすると、自然と「背筋を伸ばそう」「少しおしとやかに振る舞おう」「歩くスピードをゆるめよう」「ポニーテールをきれいになびかせよう」という意識に切り替わるんです。なので、本番前は恋ちゃんの画像を見てからステージに行くようにしていますね。ありがたいことにTVアニメのダンスシーンもあるので、表情を確認したり、曲ごとの雰囲気に合わせたりもします。ライブ前はもちろん、本番中でも出番がないタイミングに観返したりして、ギリギリまでできることをやりながらステージに臨んでいますね。
――また、印象深いライブも伺いたいのですが、先ほどお話しされていた3rdライブツアーでしょうか？
青山：自分の考え方やパフォーマンスへの向き合い方が変わった分岐点になったのは、やっぱり3rdライブツアーです。あと、最近だと7thライブ（『ラブライブ！スーパースター!! Liella! 7th LoveLive! ～Fly! MUSIC WORLD♪～』）も印象深いです。横浜アリーナでライブをさせていただいたときに、初めて“外周”を経験して。外周を歩かせていただいたんですけど、それがめちゃくちゃ楽しかったんです！ 1メートルくらいの距離に応援してくださっている方がいて、「コミュニケーションが取れているな」と実感できたのがすごく楽しかったです。
――トロッコとはまた違うんですか？
青山：全然違いますね。トロッコって、自分の意志とは関係なく流れていくので、「その場にいる人と一瞬目が合えたら嬉しいな」という意識なんですけど、外周だとある程度その場に留まってパフォーマンスする場面が比較的多いので、長く同じ方向を見ていられるんです。横アリでは、互いに目線があって喜んでいる方と、「よかったね！」と寄り添うお友達を見届けました。トロッコでは味わえない楽しさでしたね。
