受け取ったさまざまな形の“愛”を胸に臨んだレコーディング

――今回の新曲「Sanctuary」も、そんな夢への新たな一歩になっていくと思います。「Sanctuary」はアニメ『ヘルモード』のEDテーマとなっていますが、楽曲を受け取った際にはどんな印象を持たれましたか？

花耶：実は今回、早めの段階から監督たちとお話をさせていただきまして。曲調から歌詞まで、とにかく全部が“温かい”曲になったらいいなとお伝えしました。

――そういった希望を出されたのは、なぜですか？

花耶：物語の中で、最初はひとりだった主人公のアレンが、旅を重ねる中でいろんな人と出会い仲間ができて、すごく温かい人になっていくんですね。それをエンディングでも表現したかったんです。個人的に、エンディングはとにかくエモくあってほしいという思いがあって。私自身エンディングを観ながら本編を思い返して泣くくらいの人間なので（笑）、そうなれるぐらいの曲を歌いたくて、そうお伝えしました。あと、実は私、『ヘルモード』にはアフレコにも参加させていただきまして。

――声優としても。

花耶：はい。その時にアニメの制作チームの皆さんも、本当に作品への愛や熱量を持って取り組まれていることを肌で感じたんです。その中で初めて知れることや感じられることもありましたし……先ほどお話しした楽曲制作にあたっての話し合いでも、『ヘルモード』の制作チームの方々からすごく愛を感じたんですよ。レコーディングはアフレコよりもあとだったので、それまでに感じた皆さんの作品への愛を全部思い出しながら歌うことができました。

――そのイメージが楽曲自体に込められた大きな愛とリンクして、温かく壮大な歌になっているように感じました。レコーディングでは、特にどんなことを大事にされましたか？

花耶：やっぱり“温かい曲”というイメージを心に宿しながら歌ったことですね。歌詞も一言一言すごく入ってきますし……〈「どうして生まれてきたの？」〉という結構グサッとくる歌詞から始まるんですけど、その言葉さえもスッと受け入れられるように歌いたくて。なので、歌い出しは結構淡々と歌ったんです。それからサビはぐっと感情を込めていったので、バラードでありながらアップテンポな曲を歌っているくらいエネルギーを使いましたね。サビに気持ちを込めながら力強く歌う曲なので、レコーディングでも手をぎゅっと握りしめながら、気持ちを込めて歌いました。

――温かさとともに、大事なものを守るための強さみたいなものも込められた曲なので、それを表現しようとするとそうなるのは自然なことなのかもしれませんね。

花耶：私、この曲を“世界一温かいラブソング”だと思っていまして、ファンの方にもそういうふうに伝えているんです。私自身も、歌う時には家族のことが思い浮かんできた曲ですし……。

――どんなことが頭に浮かびましたか？

花耶：これまでたくさんの家族の協力があって、今こうしてアニメの主題歌を歌わせていただけたり、自分が夢見ていたやりたいことをやれていると思うんですね。高校生の時に、私が学校で遅くまで歌の練習をして、それを父が待ってくれて一緒に帰って、そのまま母とカラオケに行って練習する……という日々を続けてくれたり、その間に父がご飯を作って待っていてくれたり……。そういう協力を経て、夢見ていたことの中でも特に目標にしていた“主題歌”のレコーディングをしているという感慨も強かったので、家族のことが浮かびました。

――お話を聞けば聞くほど、「Sanctuary」を花耶さんが歌うことの必然性をより感じます。『ヘルモード』の序盤には家族の温かなシーンも多いので、それと花耶さんがご両親から受けた愛とが結びつくようで。

花耶：ありがとうございます。それに、自分に問いかけるような曲でもあるのと同時に、人に伝えたい思いがこもった曲でもあるので、しっかり感情移入をしながら気持ちを込めて歌いました。あと、曲の一番最後には「ラララ」というフレーズが続くんですけど、「ライブではこの曲をアンコールで歌って、絶対みんなで一緒に手を振ってほしい！」みたいな想像もしながら歌っていましたね。

――なるほど。ライブでの光景も想像しながら。

花耶：はい。どうしても浮かんじゃって（笑）。つい先日、初めてお客さんの前でこの曲を披露した時に、私の手振りに合わせて皆さんがそれをやってくれたんです！　「夢が叶った！」と感激していました。

――そうやって歌われたこの「Sanctuary」、完成版を聴かれて特に気に入っているポイントはありますか？

花耶：ひとつ挙げるなら、先ほどもお話しした歌い始めの部分ですね。結構淡々とはしているんですけど、歌い方や音の作り方も含めて、物語の世界観に自然と入っていける曲調と歌詞であるところが好きです。そのあとの1サビは力強く歌い上げているんですけど、バラードなのでその振り幅がかなり大きくて。その源になっている“世界観への入り方”みたいなものが、私はすごく好きでした。

――サビの振り幅の大きさは、レコーディング前からイメージされていたんですか？

花耶：いや、全然そんなことはなくて、レコーディングの時の感情に任せて歌っていました。それと、やっぱり最後の「ラララ」の部分も好きですね。歌詞もその「ラララ」の間に〈命尽きる日まで〉〈愛し続けていこう〉みたいなフレーズが散りばめられていて、そこにいろんな想いが詰め込まれている気がして。〈命尽きる日まで〉も〈愛し続けていこう〉も捉えようによっては重く感じる言葉かもしれませんが、ハッピーな音に乗せて歌っているからこそ、いろんな愛を感じることができるのが好きなポイントですね。

――MVも撮影されたそうですが、撮影はいかがでしたか？。

花耶：今回は鹿児島県の与論島で3日間ほどかけて、朝から晩までいろんなシーンを撮影してきました。本当にどこを見ても、壮大に広がる綺麗な海と森が印象的な、自然が素晴らしいところでした……！

――壮大な自然の中というのは、この曲のMVにピッタリだと思います。

花耶：そうなんです。「Sanctuary」は“大きな愛”や“無償の愛”といったすごく壮大なラブソングなので、楽曲の壮大さを感じられる場所での撮影はとても印象深いものになりました。

――MVの中には、どんなシーンがあるのでしょうか？

花耶：海辺での撮影では海に向かって歩いたり、実際に海に入ったりもしました。夜の海のシーンでは、レコーディングの時に思い浮かべた家族にあたるような、このあたたかいラブソングを向ける相手と一緒に過ごしているようなシーンもあります。

――壮大さに加えて、“身近な愛”とも結びつくMVなんですね。

花耶：はい！　海で花火をするシーンもあるんですが、その花火も「こんなにエモい花火あるんだ！」というぐらい、すごくエモーショナルな映り方をしていた気がして（笑）。そういう演出にも感動しました。あとは、室内での日常的なシーンもあって、観ている人の隣でちょっと喋っているようなシーンも撮影しましたね。（このインタビューの時点では）まだ私も完成版を観ることができていないので、どんなMVになるのか、すごく楽しみにしています。