2ndシングル『マリオネット』インタビュー
ロザリーナが語る、『からくりサーカス』ED曲に込めたメッセージ「完全に“しろがね”の歌になった」
今年4月に小袋成彬率いるTokyo Recordingsのプロデュースによるシングル『タラレバ流星群』でメジャーデビューを果たしたシンガーソングライター、ロザリーナ。ロック、R＆B、エレクトロ、J-POPなどを融合した音楽性、豊かな感情が伝わるボーカルによって、早くも大きな注目を集めている彼女から、2ndシングル『マリオネット』が届けられた。
TVアニメ『からくりサーカス』（TOKYO MXほか）のエンディングテーマとして書き下ろされたこの曲は、アニメの主人公の一人、しろがねをイメージしたナンバー。TeddyLoidによる先鋭的なトラックとエモーショナルな歌声のコントラストも強く心に残る。リアルサウンド初登場となるロザリーナに『マリオネット』の制作プロセス、彼女自身の音楽的なルーツなどについて聞いた。（森朋之）
「私自身が共感できないと曲は書けない」
ーーメジャーデビューから半年たちましたが、音楽活動に対するスタンスの変化などはありましたか？
ロザリーナ：どうだろう？ 基本的にやっていることは変わらないんですけど、やりたいことに対するビジョンは具体的になってきたかも。以前は何もわからない状態で「これをやりたい」って言ってただけだったんですよ。最近は「この目標を達成するためには、これをやっておかないといけない」ということが明確になってきたので。ちょっと言いづらいんですけど、私、練習が好きじゃないんです（笑）。「いつかピアノの弾き語りをやりたい」という願望があるんですけど、そのためにはピアノの練習が必要じゃないですか。なかなかやれないんですよね、それが。思い出したときにたまに触る程度で。
ーー（笑）。では、いちばん得意なこと、ひとりでずっとやってしまうことは？
ロザリーナ：モノ作りですね。コンビニに粘土が売ってると、つい買いたくなっちゃったり。曲の制作もモノ作りだと思っているから、すごく好きです。最近、アレンジの研究をしつつ、自分でデモを作りはじめたんですよ。機材を扱うのは苦手だしーーフリーズすると“キーッ！”ってなるんですよ（笑）ーー自分には無縁だと思ってたんだけど、アレンジャーさんと話をするときに「こういう音にしてほしい」と言葉で説明するだけでは伝わりきらないことがあって。自分でデモを作って、どういう音にしたいかが伝わる形で渡したほうがいいなと。
ーーデモを作ると、ロザリーナさんのイメージを具現化できる？
ロザリーナ：はい、かなり。まだまだショボいレベルですけど、友達とか、詳しい人に教わりながらやってます。ドラムやベースのことはよくわからないので、すごく時間がかかるんですけど、そういう作業も楽しいんですよね。
ーー本当にもモノ作りが好きなんですね。では、ニューシングル「マリオネット」について。TVアニメ「からくりサーカス」のエンディングテーマになっていますが、制作はどんなふうに進んだんですか？
ロザリーナ：エンディングテーマを担当させてもらえることが決まって、まず、原作のマンガを全部読みました。全43巻を2日間でほとんど寝ないで読んだんですが（笑）、めちゃくちゃおもしろかったですね。私は読むスピードが速くないし、ちょっと複雑なストーリーなので、“このエピソードは確か、○巻にも出て来たような……”と前に戻ったりして。いい意味で裏切られるし、「え、そうなるの？」と声が出ちゃうこともありました（笑）。もちろん「この作品がアニメになって、自分の曲がかかる」ということも想像して。すごく嬉しいけど、「こんな素敵に作品に合う曲がちゃんと作れるかな？」という緊張感もありましたね。
ーー曲作りはどこから取り掛かったんですか？
ロザリーナ：歌詞ですね。決めゼリフというか、いい言葉がたくさん出て来るので、自分のなかで「いいな」と思うものをメモするところから始めて。主人公の一人・しろがねの歌にしようと思っていたんですが、ベースになっているのは人間の感情だし、ストーリーのなかで“ここはすごくわかる”という箇所がいくつもあって。私自身が共感できないと曲は書けないし、私が共感できるということは、きっと曲を聴いてくれる人たちにも伝わるんじゃないかなって。
ーーなるほど。歌詞の中心にあるテーマはどんなことなんですか？
ロザリーナ：原作のなかに「人形を操る人形になりなさい」みたいなセリフがあるんです。人形を操っている本人も上手く笑うことができず、感情を出さないでいるんですが、それって、いろんな場所でたくさんの人に起きていることだと思うんですね。たとえば上の人が言った通りにやらなくちゃいけなかったり、学校のルールや親の言うことに従わないといけなかったり。だけど、心のなかには自分の意志がちゃんとあって、その人にしか出来ないこともきっとある……そういうことを表現したいと思っていました。もうひとつは“誰かと出会うことで、世界が素晴らしいものに見えることがある”ということも伝えたかったです。
ーーなるほど。ロザリーナ自身はどうですか？ しっかり自分の意志を持っているタイプに見えますが……。
ロザリーナ：明確に「こうなりたい」というものはまだないんですけど、こだわりはありますね。わりと理解されなかったりするんですけど（笑）。たとえば「マリオネット」の制作でも、歌詞の“～が”か“～は”で、どっちにするか話し合ったり。端から見ると「そんなに変わらないんじゃない？」と思われるかもしれないけど、私のなかでは「絶対に“～は”じゃないとダメ」みたいなことがあるんですよ。歌ってみたときの聴こえ方や鳴り方もそうだし、歌詞だけを音読して「こっちのほうがしっくりくるな」ということもあって。そういう部分にはすごくこだわっちゃいますね。
ーー「マリオネット」の編曲はTeddyLoidさん。サウンドについてはどんなやりとりが？
ロザリーナ：ギター、ピアノ、歌だけのシンプルなデモをお渡ししたんですが、その時点ではバラードっぽい雰囲気だったんです。Teddyさんにアレンジしてもらったら、テンポが上がって、リズミカルな感じになっていて、それがすごく良かったんですよね。間奏やアウトロにボーカルチョップが入っているんだけど、それもカッコ良くて。さらにアニメのスタッフの方々と話し合いながら、いちばんいいカタチになったという感じです。『からくりサーカス』のエンディングテーマに合う曲になったし、私としては「ハダカ状態だった曲にかわいい洋服を着せてもらった」みたいな気持ちもあって（笑）。歌のレコーディングはけっこう苦戦しましたけどね。テンポが速くなったぶん、言葉が詰まってる感覚があったので。制作のなかでどんどん変化したけど、いい曲になって良かったです。
ーーアニメの映像と曲が一緒になったときは、どう感じました？
ロザリーナ：「『からくりサーカス』の音楽じゃん！」って（笑）。映像ともピッタリ合ってたし、すごく嬉しかったです。曲を作っていた時点ではしろがねの歌として作ったところと、私自身の思いを重ねたところが両方あったんですが、エンディングテーマとして流れたときは完全に“しろがね”の歌になっていて。それが嬉しかったんですよね。
