これまで香取にとって心をぶつける場所だったという作品たち。『ミュージアム・オブ・トゥギャザー』展のインタビューでは「これを描こうって思って描くことってあまりないんで。その時描きたくて描いて、最終的にタイトルを決めたりとか」と語った。感覚的に描いているというが、なかには思わず深読みしたくなる作品も。

　2010年に完成させたという『イソゲマダマニアウ』も そのひとつ。骸骨になってしまった2人を、生き物のような飛行物体が手を差し伸べている、というもの。背景は、新しい地図のトレードマークとも言える青空。飛行物体は、緑の髪に、ピンクの顔、黄色の胴体……。

　「どこかから逃げようとしてるのかな。だけど、逃げられない2人が、骨の状態になっちゃって。抜け殻状態の2人を救いに来てくれた人が『ダイジョブ、 マダマニアウヨ』っていう想い？　想いがあって描いたのかな？　っていう感じですね（笑）。気づいたらそうなってた。でも、それがそのときの自分を表してたりするものですね」なんとも意味深に聞こえるコメントだが、それも含めて見る人が自由に解釈して味わえるのが、アートの面白いところ。

　さらに『カルティエ』とコラボした展示会で披露した作品は、散りばめられた数字が「19＝S.8＝H.9＝I.14＝N. 7＝G.15＝O」となっている仕掛けもあった。日々つぶやかれる言葉はもちろん、言葉にならない想いまでも、アートで繋がる。感度を高めて作品を見れば、香取の潜在意識にもアクセスできるかもしれない。

（文＝佐藤結衣）