菅原圭、『黄泉のツガイ』と共鳴する自身の物語を語る　切実な祈りの歌「孔雀」で見せる羽ばたき

今の自分は“今”しかいないから、それを表現する

――そして、もう一曲の「back shot」についてもお聞きします。この曲をカバーするということも、最初から決まっていたんですか？

菅原：最初から決まっていたわけではなくて、私も「back shot」を歌って、音田さんも「孔雀」をセルフカバーで歌うということはあとから決まったんです。私としては「音田さんの楽曲を2曲も歌っていいんですか？」という気持ちでした。と思いつつも、「back shot」がまた難しい曲で（笑）。キーが高くもあるし低くもあるし。「孔雀」よりさらに音田さんらしい、独特のリズムの取り方だったりして、これはどうしようかと思いましたね。でも、やはり音田さんの歌唱に寄せるのではなく、私の表現にしようと思って。私がリリースするシングルのカップリング曲としてのカバーなので、なおさら菅原圭らしさを出していいのではないかと。“ユルくん目線の表現”はすでに音田さんがしてくださってるから、私は純粋にこの「back shot」をどう歌うのかを考えました。音田さんファンの方が聴いたら「え、そう歌う？」みたいなカバーになったかもしれないけれど、音田さんのメロディラインや歌詞が、歌い手によってどう表情を変えるのかというのと、それでも消えない音田さんらしさというものを楽しんでもらえたらと思います。

――オープニングでの音田さんの「back shot」はユルを感じさせますが、菅原さんの歌唱は少し柔らかさを感じるような歌唱表現でした。自身の感情で歌っているというか。

菅原：そうですね、相当自分寄りで歌ったと思います。もし私がオープニングでユルくん目線で歌うというのであれば、ここまで感情を入れることなく、ただまっすぐに「あなたは俺の敵なの？　そうじゃないの？」という気持ちを入れて歌ったと思うんです。でも、これは私のシングルのカップリングでもあって、「私だったらこう歌う」という部分がすごく出ていると思います。〈好き勝手に踊らさないで〉という歌詞には「私の人生なんか放っておいてよ」という思いを読み取りつつ、でも、たとえば私を支配したいと思う人がいたとして、その人にはその人なりの理由があるのだろうな、と。だから、「あなたの魂がどこにあるのかをただ知りたい」「あなたを取り巻く何がそうさせてしまうのか、その背景にも向き合いたい」と思いながら、私は歌いました。

――そういう意味でいくと、菅原さんのなかでは「孔雀」も「back shot」も、共感度の高い楽曲だったということですよね。環境は選べなくても、そのなかで能動的に自分の生き方で生きていくということを、菅原さんは音田さんの楽曲から感じ取った。その思いはシンガーソングライターとして活動していくなかで、そもそも菅原さんのなかに強くあるものですか？

菅原：そうですね。強いですし、今回の「孔雀」のように自分じゃない自分を表現するということもとても楽しいです。「孔雀」を自分の人生や自分のものとして置き換えたら、きっともっと感情的な歌い方になったと思うんですが、作品のエンディング曲としてアサちゃんの人生を歌うということであれば、そこに迷いはないんですよね。反対に、もし私の人生を歌うのであれば、「絶対にこの人生がいい」とか「絶対にあなたといたい」とは言えないし、不安もあるし不確定なことだらけ。だから、より感情的にもなるし、表現は変わるのかなと思いました。こんなに面白いことはないと思います。アサちゃんは「兄様に会いたい」とか「父様、母様に会いたい」と、自分に関わる人たちがただ無事でいてほしい、幸せでいてほしいと願う……その一点だけなんですよね。「孔雀」はこういう表現で歌えたけれど、逆に私から捻り出す、私が作る歌というのは不確定な要素がたくさんあって。気持ちがブレながら歌うんだろうし、そういう自分がイヤになることもあります。「なんで“絶対”と言えないんだろう」って。ただ、“今”を楽しめる自分でいたいと思うんです。今の自分は“今”しかいないから、それを表現するというか。

――今回は、音田さんによる書き下ろし曲を純粋に楽しんだという感じですね。

菅原：今回のように別の方が書き下ろした曲を受け取って、何かを解釈して歌うという環境は、私がそうしようと思ってしたことではなくて、それこそ与えられた環境ではあるのですが、あらためて「なんて面白いんだろう！」と思いましたね。誰かの怒りや悲しみを代弁するというのは、私自身の心を豊かにしてくれるものでもありました。「そういう人生もあったのか」と、新たなインスピレーションを与えてくれるものであり、だからこそ快感だったし、「音楽ってなんて楽しいものなんだろう」と実感しました。

荒川弘作品、『鋼の錬金術師』が繋いだ兄妹の関係

――『黄泉のツガイ』の第2クールの放送が始まって、エンディングテーマとして「孔雀」が流れるのを観て、どんな感想を持ちましたか？

菅原：純粋に「わあ、アニメだあ！」と思いました（笑）。「荒川先生の作品で私の歌が流れてるなんてすごい！」って。もう、畏怖ですね。あらためて恐れ多いというか。兄と姉とはずっと離れて暮らしていたし、年齢も離れていたので共通の話題もあまりなかったんですけど、昔は『鋼の錬金術師』はみんなで読んでいたし、テレビでアニメを一緒に観ていた作品でしたし、劇場版の『シャンバラを征く者』『嘆きの丘の聖なる星』の2作品は一緒に観に行くくらい、荒川先生の作品は兄妹のコミュニケーションツールにもなっていたんです。その先生の作品の、しかも『黄泉のツガイ』という兄妹ものの作品のエンディングテーマを歌わせていただけるというのは、すごく感慨深いことです。

――それは本当に運命的な巡り合わせですよね。

菅原：はい。でもエンディングテーマを担当することは、兄たちには言ってないんです。そもそも、私がシンガーとして活動していることは言ってなくて。

――え、そうなんですか。

菅原：“菅原圭”という名前で活動しているということ自体、家族は知らないんです。少し前に音楽系の仕事をしているということは話したんですけど、自分自身が歌っているということは言っていなくて。でも、特に姉とはよく荒川先生の作品で盛り上がることが多くて、『百姓貴族』を読んでから「一緒に牧場行かない？」っていう話も出るくらい、姉妹で親しんできたんです。だから、姉は私の歌とは知らずに主題歌を聴いているかもしれない（笑）。

――わあ。その姉妹の物語が今後どう完結していくのかも気になります（笑）。ちなみに、なぜ伝えていないんですか？

菅原：前に音楽の仕事をしていると話した時、姉はそれ以上踏み込んでこなかったんです。「詳しく聞かないの？」って聞いたら、「私はあなたより長く生きてるから、聞けばつい口出したくなっちゃう」と返ってきて。人生の先輩だから、「こうすればよかったな」と思う経験があるぶん、口出ししたくなってしまう。けれど、姉は「ほかの人に口出しされるのはイヤだと思う時もあったから」と。「そんなギャンブルみたいな職業はやめたほうがいい」とか「こういう曲も書いたほうがいいんじゃない？」とか、人の本質的な部分がわかっていない状態でむやみに口出しして荒らしてしまうのは、あなたの人生にリスペクトが欠けているような気がする――みたいなことを言ってくれました。もし詳細を知ってしまったら心配になっていろいろ口出ししてしまう気がするし、それであなたを傷つけてしまうことがあるかもしれない。「だから、別に知らなくてもいいんだよ」って。

――それは真の優しさですね。

菅原：「大人だなあ」って思いましたね。

――すごいですね。あらためて、今後のライブでも今回の2曲の披露が楽しみになります。9月19日には「孔雀」リリースパーティーが東京・Kanadevia Hallで行われるということで。

菅原：はい。「孔雀」も「back shot」もきっと歌うと思うので……（歌うのが）難しいですけど、頑張ります。

■リリース情報
2nd Single『孔雀』
2026年9月2日（水）発売

先行配信URL：https://keisugawara.lnk.to/Peacock

＜収録曲＞
01. 孔雀（TVアニメ『黄泉のツガイ』2期エンディングテーマ）
02. back shot
03. 孔雀 (Anime ver.)
04. back shot (Short ver.)
05. 孔雀 (Instrumental)
06. back shot (Instrumental)
07. 孔雀 (A cappella ver.)
08. back shot (A cappella ver.)

■公演情報
『Kei Sugawara Release Party "孔雀"』
2026年9月19日（土）OPEN 17:00／START 18:00
東京・Kanadevia Hall

＜チケット＞
全席指定 7,700円（税込／ドリンク代別途）
詳細：https://kei-sugawara.jp/contents/1089197

菅原圭 オフィシャルサイト：https://kei-sugawara.jp/
X：https://x.com/miasakana
Instagram：https://www.instagram.com/0sakana_kei/
YouTube：https://www.youtube.com/@keisugawara