PKCZ®が追求する、誰も置いていかないライブの作り方 新曲「PEACE UP」に込めた想いと3人が描く未来
PKCZ®が新曲「PEACE UP」をリリースした。約1年ぶりとなる待望の単独ツアー『PKCZ® DJ LIVE SHOW 2026 ～PEACE UP～』に向けて制作された本作は、アグレッシブなBPM150のテンポに、10年前のEDM感を呼び覚ますサウンド、そして誰もがフロアで直感的にピースを掲げて盛り上がれる“PKCZ®らしさ”が詰まったパーティーチューンとなっている。リアルサウンドでは、メンバーのEXILE MAKIDAI、DJ DARUMA、ALAN SHIRAHAMAの3人にインタビュー。新曲「PEACE UP」の制作秘話はもちろん、音作りやライブ構成に込めたこだわり、そして単独ツアーにかける意気込みまで、たっぷりと語ってもらった。（編集部）
“PKCZ®っぽく派手にドカンと”生まれた「PEACE UP」制作の裏側
ーー新曲「PEACE UP」がリリースされましたが、楽曲制作の経緯を教えてください。
EXILE MAKIDAI：PKCZ®は毎回、ライブに合わせて新曲をリリースして、その曲をツアーのテーマにしてきました。今回は、BPM150のアゲめのテンポで、フェスやライブで盛り上がるようなド派手な曲をやりたいという話がメンバーのなかで出ていたんです。それと、ライブの終わりや自分のDJのときに、みんなでピースをして締めることがよくあるんですが、PKCZ®のライブにはハンズアップなど、みんなで参加するポイントがたくさんあるのに「何気にピースアップってないね」という話になって。今はいろいろと混沌とした時代ですが、それを“ピースに”とバラードで歌うよりは、PKCZ®っぽく派手にドカンとやりましょう、というところからこの曲の制作がスタートしました。
ーーBPM150というと曲のテンポは速く、非常にアグレッシブなダンスフロア向けの楽曲という印象を受けます。この曲調に行き着くまでに、ほかに曲調の候補もあったのでしょうか？
EXILE MAKIDAI：今回は、最初から「BPM150の曲が欲しいよね」という感じでしたね。みんなでリファレンスを持ち寄って、それくらいのテンポのアゲ曲、いわゆる“タオル曲”と言われるような曲のPKCZ®バージョンを作ろうという話をして。そのコンセプトのもとで、リファレンスのなかから「じゃあ、このパーツは使えそうだね」というところを、楽曲制作で参加してくれたZEROくんも含めて話しながら進めていきました。
DJ DARUMA：あとは、今のクラブシーンの流れもありますね。今はテクノやハウスがトレンドのど真ん中にあって、10年ぐらい前に流行っていた、いわゆるEDMと言われるようなサウンドはその真裏というか、過去のものになりつつある。そのなかで前作の「Times」で、硬めの四つ打ちで突っ走るテクノ的な曲はもうやったので、世の中的にはEDMはまだ1周回っていないのですが「10年くらい前の感覚を呼び戻すような曲をやってみよう」という話をしました。
ーー以前、「Times」を“和製RAVE SOUND”と表現されていましたが、今作をジャンルで表すとしたら、どのようなものになりますか？
DJ DARUMA：ジャンルは…...？ EDMじゃないですかね（笑）？
ALAN SHIRAHAMA（以下、ALAN）：DJで言うと、ウィーウェックあたりや10年ぐらい前のDJ Snakeがよくこういう音楽をやっていました。あとはMajor LazerやYellow Clawですね。
ーー今作はZ3QUE BEATZさんとZEROさんが楽曲制作を手がけています。この2組に依頼した経緯を教えてください。
ALAN：Z3QUE BEATZは僕の知り合いで、以前からメンバーにも紹介していたんですけど、BPM150で、こういう方向性の曲なら得意だろうと思ってお願いしました。ただ、今回は歌ものなので、ダンスミュージックと日本語の歌を掛け合わせるとなるとやっぱりZEROさんしかいないだろうということで、ZEROさんにお願いしました。
ーー先ほど、リファレンスを持ち寄ったという話がありましたが、それ以外に皆さんが楽曲制作に関わった部分があれば教えてください。
EXILE MAKIDAI：今回の楽曲制作に関わってくれた2組も交えて打ち合わせをして、さっき話したような狙いやコンセプト、サウンド感を僕らから提示しました。あと、ALANも言っていたように、PKCZ®の曲はダンストラックとして成り立たせるだけではなく、日本語詞やトップラインも含めて、そこにいかに歌を乗せられるかが大事なんです。我々のやりたいことと、今求められていること、そしてZEROくんが持っている引き出し。その3つをリンクさせられると思ったので、最初の段階である程度キーワードをお伝えして、そこからZEROくんが細かく形にしてくれました。
ALAN：あと、僕からは「2番でラップをやりたい」と伝えました。ZEROさんが書くラップって、すごく“ザ・LDHラップ”だなと思っていて。意外と僕、そういうラップをやったことがなかったので、やってみたかったんです。
ーー実際にやってみて、いかがでしたか？
ALAN：おもしろかったですね。このトラックにこういうラップはやっぱり合うんだなと思いました。もちろん、今回はダンスミュージックではあるんですけど、僕のなかでは、LDHらしさがたっぷり入った曲だと思っていて。LDHで昔よくこういうことをやっていたな、と思い出しましたね。
DJ DARUMA：PKCZ®には、ダンスミュージックやクラブの楽しさを、なかなかクラブの現場に来る機会がない人たちにも要約して伝える、という役目もあると思っているんです。だから、普段フェスやクラブに行かない方も楽しめる構成やサウンド感を目指して曲を作っていて、この曲はそこがうまくいったと思います。
“楽しんでもらうこと”を追求した音作りとライブへのこだわり
ーー歌詞には〈鼓動のBPM150に合わせろ〉、〈スピーカーに着火〉、〈Gain 上げろ〉など、DJの現場の言葉が多く登場しますが、特に気に入っているフレーズはありますか？
EXILE MAKIDAI：僕は〈このBig tuneを鳴らせば説明不要でshow〉というフレーズですね。ジャケットにも表れていますけど、「みんなでピースを掲げて、この音でひとつになって盛り上がろう」「細かい説明はいらない」という潔さを感じるワンラインなので、大好きです。あとはやっぱり、〈Put your Peace up〉ですね。
ALAN：ドロップ前のそのワンフレーズは、決めるまでに時間がかかりましたよね。
EXILE MAKIDAI：そうそう。最初は、その部分をあえて日本語で「一声の～」みたいにする案もあったんですよ。でも、〈Put your Peace up〉って、みんなが言いやすく、かつ、あるようでなかったフレーズなんですよね。なので、話し合った結果、ここはこのフレーズを採用することになりました。結果的に、この曲の魅力はそのフレーズに集約されていると思います。
DJ DARUMA：あとは〈 (Play that)〉と出てくるところも好きです。
EXILE MAKIDAI：ただ、リリックのどこか一部分というよりは、この曲の世界観にある“ピース感”そのものが、本当のテーマかもしれないですね。
DJ DARUMA：僕がすごく良い思うのは、この曲は1回聴いただけで、フロアで何をすればいいかが分かるということです。初めて聴いた人でも「ここでピースするんだ」と分かるし、DJがちゃんとフロアコントロールの所作をすれば、全員が体感で楽しめるようになっている。でも、それってやろうと思っても意外と難しいことなんですよ。それがちゃんと曲構成としてできていて、所作もはっきりしている。そこがこの曲の一番良いところだと思います。
ーークラブやフェスで「PEACE UP」をプレイするDJにとって、この曲はどんなところが魅力的だと思いますか？
EXILE MAKIDAI：ドロップでのアガり方ですね。PKCZ®ではこれまで、PKCZ®のことを知らずに初めて来た人でも楽しめるライブを作ってきたんですが、この曲にはその要素が凝縮されています。だから、僕ら以外のDJがかけても、この曲が持つ分かりやすいテーマはちゃんと伝わるはずです。
ALAN：この曲をかけることで、フロアでお客さんがやる所作がひとつ増えるんですよね。ハンズアップやウェーブはあるんですけど、ピースアップって、現場ではあまりやらないので。
DJ DARUMA：それでいうと、僕らには「Put Your Hearts Up, Everybody Jump Up」という曲もあるんですけど、その曲では、ハートを掲げるという所作があります。僕らとしては、そういう所作のバリエーションをお客さんが参加できるポイントとして、なるべく増やしたいんです。そう考えたときに、ピースアップは意外とまだやっていなかったので、「ハートの次はピースがいいかも」と思いました。あと、ミックスはShiftee、マスタリングはJokerという一流のエンジニアたちが手がけています。なので、ほかのダンスミュージックの曲と比べても、ミックスバランスの良さと音圧はフロアで聴いた時に全然負けていないと思います。DJ向けの魅力ということであれば、そこにかなり自信がありますね。
ーーなるほど。そうしたフロアでしっかり機能させるための音作りにもこだわっているんですね。
DJ DARUMA：そうですね。ただ、お客さんは「テクノだかEDMだか分からないけど楽しい」で全然いいと思うんです。
ーーでは、「よく分からないけど楽しい」と感じてもらうために、PKCZ®として心掛けていることはありますか？
EXILE MAKIDAI：楽しみ方は人それぞれだと思うんですけど、PKCZ®のライブに来たときは、用意したセットを無条件に楽しんでほしいんです。自分たちもやっていて楽しいことを追求したいし、ただ曲をかけるより、演出やライブ構成も含めて、みんなで作る空気感を楽しんでもらえたら一番なので。それでいうと、「来てくれた人が『とにかく楽しかったからまた行きたい』となるのがいいですよね」というALANの言葉がすごく記憶に残っています。言葉で説明するより、体感で「これ楽しいわ」と思ってもらえたら、そこに答えがあるのかなと。そう思いながら、みんなでライブを作っています。
DJ DARUMA：PKCZ®のライブって、基本的にお客さんを放ったらかしにする時間がないんですよ。僕は自分のDJでテクノやハウスをかけるときは、曲をかけっぱなしにして、「よろしくね」とお客さんにバイブスを渡しちゃうことが多いんです。でも、昨日スタジオでライブ用の音源を作っていたときも、MAKIDAIは、10秒くらいのお客さんに任せるポイントすら、お客さんが何をしていいか分からなくなっちゃうからという理由で嫌がるんですよね。そういう積み重ねがあるので、PKCZ®のライブには隙間がないんです。なので、お客さんに投げっぱなしにしないというのがPKCZ®のひとつのスタイルかなと思います。
ーーお客さんを常に動かし続けることを、狙いとして持たれているんですね。
DJ DARUMA：そうです。だから、僕が「セットリストに曲を足したい」と言うと、MAKIDAIは「これ以上長くなると、お客さんが辛いかもしれないよ」と言うこともあったり。
ーーそうした場面で意見が分かれたときは、どのように折り合いをつけているのでしょうか？
EXILE MAKIDAI：それぞれのDJのときは、さっき話に出た、お客さんに任せる時間があったり、ALANにはALANの、僕には僕のスタイルがあったりします。でもPKCZ®のときは、僕らが「ぴけし隊」とお呼びしているファンの方々という、はっきりした的があるんです。だから、その人たちが分かりやすく楽しめるかどうか、というところで意見が合致するんですよね。
DJ DARUMA：このビジョンがぶれないので、AとBで意見が違ったとしても、すぐに「そうだね、こっちだね」と話がまとまります。
EXILE MAKIDAI：そこはやっぱり、お互いに信頼があるので。みんなノウハウを持っているから、誰かに「ここはどうかな」と聞いても、その答えもまた正解なんです。そのうえで、最終リハで最後のアジャストをしていくと「ここはやっぱりこの尺だね」と、だんだん意見が合ってくる。みんなDJの現場とライブの数が多い人生を送ってきているので、お互いのアジャスト感をすごく信頼しています。
ーーそうした経験を皆さんが共有していることがPKCZ®の強みなんですね。
EXILE MAKIDAI：そうです。共通言語じゃないですけど、体感としてお互いがわかりあえることが大きいと思います。
