“助詞ひとつ”で物語が変わる、作詞家と歌手の真剣勝負

──アルバム『UTA』と『KOKORO』についてもお聞きします。それぞれにカバー曲とオリジナル曲が入っていますが、テーマやコンセプトはありましたか？

歌心：明確に最初からテーマを決めていたわけではないんですが、カバー曲に関しては、聴いてくださる方にとって、人生のターニングポイントで支えになった曲もあるんじゃないかなと思えるものを含め、どちらのアルバムも入れました。それに、ファンの方から「この曲を歌ってほしい」「あの曲を聴いてみたい」といったメールもたくさん届いていたので、それを見返しながら、「こういう曲もあったな」と思って選んだ曲もあります。

　どちらかといえば『KOKORO』のほうは、しっとりした曲やミディアムテンポの落ち着いた曲が多いですね。今回はウクレレやバイオリンも入れていて、通して聴くと、夕暮れ時にちょうどいい雰囲気があるかなと思います。『UTA』に収録された「フライディ・チャイナタウン」や「ルージュの伝言」は、それとは違う角度から歌心りえを聴いてもらいたい、という思いもあって選びました。

──カバーを歌う時、歌心さんはどんなことに気をつけていますか？

歌心：やっぱりカバーにはオリジナルの歌手の方がいらっしゃるので、その世界観がありますし、当時からその曲を聴いてきた方やファンの方には、それぞれのイメージがあると思うんです。だから、「そういう歌唱じゃないんだよ」と思われるかもしれない、という不安は正直ありますね。そのうえで、「自分だったらどう歌うかな」と考えるんですけど、本当にカバーは難しいです。

──原曲に忠実であることと、ご自身の色を出すこと、そのバランスも大切ですよね。

歌心：そうなんです。歌い方や節回し、アドリブを大きく誇張しすぎることはしないようにしていますが、ただメロディをなぞるだけではその曲の良さも伝わらなくなってしまう。自分の中でいろいろ噛み砕いて、咀嚼した結果が今回のアルバムになったのかなと思います。

──松井さんは、これまでたくさんの名曲を手がけてこられました。そうした楽曲が、今回のようにカバーというかたちで新たに歌い継がれていくことについては、どんなふうに感じていらっしゃいますか？

松井：カバー自体は、もちろんすごくいいことだと思っています。ただ、どうしてもヒット曲のカバーが多いんですよね。今回も、皆さんがよく知っている曲が多く入っていますし、それは営業的に考えれば当然のことかもしれません。でも僕としては、そういう有名曲がありつつも、たとえば誰も知らないような、何年も前のアルバムのB面3曲目とか、廃盤になってしまったシングルの1曲とか、そういう曲がカバーによって改めて光を浴びることがあってもいいと思うんです。レコード会社や出版会社、楽曲を持っている方たちにも、ご本人にも、きっと「売れなかったけど、この曲は本当にいい」と思っている曲があるはずなんです。

──いわゆる隠れた名曲ですね。

松井：最近は配信もありますし、そういう曲をもう一度かたちにしていくことが、本来のカバーの面白さなんじゃないかと。今の人の曲でもいいし、昔の曲でもいい。そういう意味では、ホイットニー・ヒューストンの「ボディガード」の主題歌なんかもそうですよね。あれもカバーなのに、今では多くの人が“ホイットニーの曲”として受け取っている。ああいうカバーはやっぱりかっこいいなと思います。

──歌心さんの曲が韓国で大きな話題になるなど、今は日本語の曲が海外でもそのまま聴かれる時代です。松井さんの曲も、日本語のまま届いていることが多いと思います。そういう時、言葉の意味だけでなく、日本語そのものの響きや音の美しさも伝わっている気がするのですが、歌詞を書くうえで、そうした“響き”はどのくらい意識されているのでしょうか。

松井：もちろん意識しています。というより、そもそも歌詞は“言葉の意味”以前に、その言葉がメロディに乗った時にどう響くか、どう聞こえるかがすごく大事なんです。僕は、そのあたりをかなり気にする作詞家かもしれません。

　たとえば、歌い出しはどういう母音がいいか、伸ばすところにはどんな音が合うか、ここは少し跳ねた感じがほしい、とか。紙の上でどれだけきれいな言葉を書いても、実際に歌った時に上手く聞こえなかったり、生々しく立ち上がってこなかったりしたら、歌詞としてはよくないと思うんです。日本人が歌う場合も、外国の方が歌う場合も同じで、その響きをちゃんと意識しながら自分なりに解釈して歌っている人の歌は、やっぱりいいですよね。

歌心：松井さんの詞って、助詞ひとつで意味や流れが変わってくるんです。たとえば「てにをは」が一文字違うだけで、その前後の意味合いが変わってくる。そういうところは、覚える時にちょっとした“トラップ”でもあります（笑）。

松井：わりと歌手泣かせなんですよね（笑）。同じような言い回しで、実はまったく違うことを言っていたりするので。「しあわせのまわり道」もそうですよね。〈探していることが／きっと しあわせ〉という部分は一番も二番も同じなのに、その前の一行だけが違う。

歌心：〈それがどこにあるか〉と歌うセクションと、〈それがどんなものか〉と歌うセクションが交互に出てくるんです。そこを一回間違えると、かなり混乱します（笑）。でも、そのぶん情景がしっかり目に浮かんでくるんです。歌い出しにこういう場面があって、次にこう展開して、この人がこういう気持ちで歌っていて、二番になるとまた景色が変わる。物語の流れがすごく明確だから、一行間違えると全部崩れてしまう。逆に言えば、それだけストーリーがはっきりしているので、すごく覚えやすくもあるんですけど。

　それと、今回の「しあわせのまわり道」は、都志見（隆）さんがメロディを書いてくださっていて。AメロもBメロもサビも、どこを取っても印象的なメロディだなと思いました。都志見さんは毎回ご自身で仮歌も入れてくださるんですが、それがまたすごく素晴らしいんです。最初のレコーディングの時も、その仮歌にあった男性ならではの大人っぽさや包容力みたいなものがすごく印象に残っていて。だからこそ、「もっと大人の女性として歌いたい」というイメージにつながったのかもしれません。

──今回、改めてタッグを組んだ心境を最後に聞かせてもらえますか？

歌心：本当に、さすが松井さんだなと思いました。これまでの私、そしてこれからの私まで含めて、ちゃんと切り取ってくださったような気がしていて、感謝しています。

松井：今までお話ししてきたようなことを、きっと僕は何十年も前からずっと彼女に言ってきたし、これからもたぶん同じことを言い続けるんだと思います（笑）。でも、それこそ〈それがどんなものか〉〈それがどこにあるか〉じゃないですけど、僕ら自身もまだわからないんですよね。作詞家として、歌手として、わからないまま、それでもずっと何かを探し続けていられる二人でいたいなと思います。

　最後に、人生がどういうふうに終わるのかはわからないけれど、「いい作詞家と歌手として出会えたな」「幸せな出会いだったな」と思える関係になっていけたらいいですよね。

■リリース情報
『UTA』
2026年4月22日（水）リリース
発売元：ビクターエンタテインメント株式会社
CD+DVD（VIZL-2527）：5,500円（税込）
CD Only（VICL-66149）：3,500円（税込）

購入リンク：https://rie_utagokoro.lnk.to/uta_kokoro

【収録曲】※カッコ内はオリジナル歌手
＜CD＞
・Ｊ（門倉有希）
・ごめんね（髙橋真梨子）
・ルージュの伝言（松任谷由実）
・フライディ・チャイナタウン（泰葉）
・Goodbye Day（来生たかお）
・愛燦燦（美空ひばり）
・金木犀の窓（オリジナル）
・しあわせのまわり道（オリジナル）
他、計9曲収録予定
※順不同

＜DVD＞
2025年全国ツアーからセレクト
・道化師のソネット（さだまさし）
・つばさ（本田美奈子）
・絆（橋幸夫）
・たそがれマイ・ラブ（大橋純子）
・おかあさんのうた（オリジナル）
※順不同

『KOKORO』
2026年4月22日（水）リリース
・発売元：エイベックス・ミュージック・クリエイティヴ株式会社
・製品価格：
CD+DVD（AVCD-63882/B）：5,500円（税込）
CD Only（AVCD-63883）：3,500円（税込）

【収録曲】※カッコ内はオリジナル歌手
＜CD＞
・見上げてごらん夜の星を（坂本九）
・いのちの歌（竹内まりや）
・涙そうそう（夏川りみ）
・異邦人（久保田早紀）
・この愛、忘れないで（ペク・チヨン）
・愛は時を越えて（大橋純子）
・スーパーの子（オリジナル）
・未来のカケラ（オリジナル）
他、計9曲収録予定
※順不同

＜DVD＞
2025.06.29（Seoul Live）
・雪の華2025.2.22@ILCHI ART HALL
・スミレ 2025.2.22@ILCHI ART HALL
・蘇州夜曲 2025.2.22@ILCHI ART HALL
・君は愛されるために生まれた 2025.2.22@ILCHI ART HALL
・瑠璃色の地球 2025.6.29 Seoulセットリスト@white wave art center（Seoul）
※順不同

■関連リンク
YouTube：https://www.youtube.com/@utagokororie
Instagram：https://www.instagram.com/utagokoro.rie/
X（旧Twitter）：https://x.com/UtagokoroRie