2026年春ドラマの最注目作といえば、佐野亜裕美P×蛭田直美脚本、黒木華×野呂佳代W主演の『銀河の一票』（カンテレ・フジテレビ系）だろう。そこには微塵も異論の余地がない。しかし、春ドラマには甚だ悩ましい問題もある。それは、木曜深夜にドラマの「本気」が集まっていることだ。

地上波×配信がタッグを組んだ、木曜深夜の“異常事態”

　ゴールデンでもなく、週の終わりでもない。日付が変わるあたりの時間帯に、いま、地上波と配信プラットフォームがタッグを組んだ攻めた連ドラが3作も並走している。

　読売テレビ・日本テレビ系木曜ドラマ枠の『君が死刑になる前に』、テレビ東京の『惡の華』と『るなしい』。ジャンルもテイストもまったく違うが、「視聴率より熱量で勝ちにいく」という点で、この3作は完全に同じ方角を向いている。

『君が死刑になる前に』：唐田えりかの翳りと加藤清史郎の湿度

　トップバッターを切るのは、加藤清史郎が地上波連続ドラマ初主演を飾る『君が死刑になる前に』だ。

　世間を震撼させた「教師連続殺害事件」の犯人として死刑が執行された女性・大隈汐梨（唐田えりか）と、彼女の死刑執行と同時刻にドキュメンタリー映画の撮影のために集まっていたフリーター・坂部琥太郎（加藤清史郎）、大学時代の映画サークル同期・馬渕隼人（鈴木仁）、後輩で町役場職員の月島凛（与田祐希）の3人が、運転中に突如7年前にタイムスリップしてしまう。3人がたどり着いた7年前の世界では、汐梨はまだ事件の渦中にあり、最初の殺人を犯したとして指名手配を受けて逃亡中だった。彼女は3人にこう告げる——「私は、殺していません」。

　完全オリジナルの本格サスペンスである。タイムスリップ、ドキュメンタリー映画、過去改変。複数のモチーフが交差しながら、「すでに死刑が執行された人間と過去で日常を共にしたとき、その素顔をどこまで信じられるか」というねじれた問いに、観る者を引きずり込んでいく。

　脚本は『クラスメイトの女子、全員好きでした』（読売テレビ・日本テレビ系）を手がけた森ハヤシと、NHK夜ドラ『いつか、無重力の宙で』が第63回ギャラクシー賞テレビ部門にノミネートされた武田雄樹。プロデューサーには、同じく『クラスメイトの女子、全員好きでした』や『彼女たちの犯罪』（読売テレビ・日本テレビ系）を手がけてきた矢部誠人。読売テレビ木曜23時59分枠が、ジャンルにとらわれず一筋縄ではいかない題材を仕掛けていく“実験枠”としての色を獲得しつつあることが、この布陣からも伝わってくる。

　このドラマの巧みさは、汐梨を「冤罪」とも「真犯人」とも断定させずに泳がせ続けるところだ。「私は殺していません」と訴える一方でアリバイは曖昧であり、不審な行動も多く、現場の近くに彼女がいたという目撃情報も出てくる。琥太郎たちの目線とともに、観る者の確信もぐらぐらと揺れる。

　それを成立させているのが、唐田えりかの存在感だ。少女のような無垢さと得体の知れない翳りが、一人の人間のなかに矛盾なく同居している。「この人は本当に殺していないのではないか」と思わせる瞬間と、「やはりこの人が殺ったのではないか」と思わせる瞬間を、同じ顔でやってのける。サスペンスの動力源として、彼女の起用は極めて効いている。

　そして、加藤清史郎の芝居がこの作品の屋台骨を支えている。子役時代から長い時間をかけて積み上げてきた静かな演技が、「うだつの上がらないフリーター」という地味な造形を、その空気感で説得力に変えていく。

　死刑が執行された女と過去で日常を共にする——この異常な状況を引き受けるのに、加藤の佇まいはちょうどいい湿度を持っている。汐梨を信じたい気持ちと疑う気持ちのあいだで揺れる琥太郎の表情を、加藤は過剰なリアクションを使わずに刻む。観る者の確信がぐらつくたびに、加藤の表情も同じだけぐらつく。その同期の精度が、この作品をミステリーとして見事に成立させているのだ。

『惡の華』：鈴木福とあのが体現する、思春期の衝動と狂気

　続く木曜24時のテレビ東京『惡の華』は、押見修造の同名漫画の三度目の映像化となる。群馬・ひかり市の閉塞した田舎町で、ボードレールの詩集『惡の華』だけを心の支えにする中学2年生・春日高男（鈴木福）が、憧れの同級生・佐伯奈々子（井頭愛海）の体操着を衝動的に盗んでしまう。その現場をクラスの問題児・仲村佐和（あの）に目撃されたことで、春日は仲村と「主従関係にも似た契約」を交わすことになる——。

　中学編・高校編・未来編にまたがる全12話。脚本は目黒啓太・たかせしゅうほう、監督はヤング ポール・井口昇。ディズニープラスのアジア独占配信を伴走に得て、地上波の深夜枠の規模を超えた手数で映像化に挑んでいる。このドラマの最大の発見は、鈴木福と「あの」のキャスティングだろう。

　鈴木は、思春期特有の「自分は特別だ」という自意識と、抑え込めない衝動に翻弄される春日を、過剰にも不足にも振らずに刻む。声変わりの過程まで知っているような俳優が、体操着に顔を埋めて自己嫌悪と興奮の狭間で固まる芝居をやる——それだけで、この作品は半分成立していると言っていい。

　あのが演じる仲村佐和は、原作の「クソムシが」という侮蔑をそのまま体現するような、純粋さと反逆精神が同居したキャラクターだ。狂気としてではなく、「自分の中の普通に正直に生きている人」として演じられる仲村は、ときに春日より大人びて、ときに無防備に幼く揺れる。井頭愛海の佐伯、中西アルノ（高校編から登場する常磐文役）も含め、配役の妙が原作ファンの期待を決して裏切らない。

　子役からの長い助走を経て、近年は地上波・配信を行き来しながら役の幅を広げてきた鈴木福にとって、テレビ東京の地上波ドラマで主演を張るのは今回が初めてだ。押見修造原作という重量級の題材に、俳優として正面から組み合う姿は、いま目撃しておくべき瞬間である。