大貫妙子、槇原敬之、藤井フミヤらと鈴木実貴子ズ「いちばん『誰やねん？』だと思う」

――そして、今回の取材でのひとつのテーマがレーベル・PANAMの55周年を記念したカバー企画です。鈴木実貴子ズはBLACK BOTTOM BRASS BANDとともに、たまの「さよなら人類」をカバーしました。たまは、おふたりにとってどんな存在ですか。

鈴木：もともと好きな人たちですね。特に、ズは。

ズ：僕は名古屋で自分のお店をやっているんですけど、そこにたまのメンバーが演奏しにきてくれたりしていて。縁もあるんです。

鈴木：とんでもない大名曲なわけですよ。だから、「歌っていいんかな？」と思ったけど、みんなが「いい」って言うから、「歌おう！」って。

――歌ってみて、どんな発見がありましたか。

鈴木：歌はすごく難しかった。個性の魅力で成り立っているような、不思議な感じで。それをなぞるのはすごく難しいなと思いました。こういうカバーではメロディを変えちゃいけないという暗黙のルールがあると思うんです。でも、うちは“自分のメロディ”がすごくあるから、それをバランスとるのが大変だった。

　あと、歌詞の世界なんだけど、うちは人が発展することの愚かさとしてとらえているから、力強く、ちょっと怒っている気持ちで歌ったつもりだったんです。でも、出来上がりはすごくハッピーになったなと思ってます。それがいいか悪いかはわからないけど、本当にいろんな色を入れられる曲やなと思った。だから名曲なんやろうな、と思いましたね。

――歌声とブラスの組み合わせに、鈴木実貴子ズの新しい面を感じました。バンド、そしてDr.kyOnさん、佐橋さんたちとの制作はいかがでしたか。

鈴木：軽やかな人たちだった、という感じ。うちらは立派なスタジオにも、こういうこと（共作）にも慣れていないから、すごく縮こまっていたんだけど。

ズ：kyOnさんのレコーディングしている時は感動的でした。その場その場で「やっぱり、こっちのほうがいいんじゃない？」ってすぐ変えたりするんですよね。イメージが見えているんだなって。

鈴木：うちらはアレンジが決まったら、それをなぞって録って、そこからミックスで作るイメージがあった。でも、kyOnさんは録る時点で「いや、これじゃない」「もっとこうだな」って。自由だし、玄人だなと思いました。新しい案が降りてきたら、すぐに実行してみるというか。

ズ：「やってみようか」ってね。

鈴木：あと、めちゃくちゃ優しい人でした。異常なまでに（笑）。

――ははは。安心して演奏できる空気を作ってくれるんですね。企画の総合プロデューサーである佐橋佳幸さんも参加されています。

鈴木：佐橋さんは、また違う面でプロだったよね。kyOnさんはその場その場で自由に発想していく感じで、佐橋さんは最終的な完成をちゃんと見越していて、「これはこうしないほうがいいな」という目的地がある感じ。

――10月7日には、このカバー企画をまとめた配信アルバム『PANAM 55/100 SUPER SONG COVERS』がリリースされました。藤井フミヤさん、南こうせつさんをはじめとする顔ぶれのなかに、自分たちの名前が並ぶことをどう感じますか。

鈴木：「なんでやろう？」って感じですよね。違和感しかないですよ（笑）。昔からPANAMを知っている方々からすると、うちらの参加がいちばん「誰やねん？」だと思うし。普通に怖い。「行っちゃっていいんですか？」って。「それじゃない」って、嫌われそうやなという気持ちが強いですね。

ズ：でも、そんなポイントを担当しているのかもしれないという気持ちもあるかな。

鈴木：嫌われ役ってこと？

ズ：新しい風になる可能性の役というか。嫌われる可能性もあるけど（笑）。

鈴木：でも、風といっても砂が混じっている感じの風だけど大丈夫（笑）？　砂ぼこりみたいな風だけど、大丈夫かな。

ズ：それこそ、親との会話で「有名なバンドに会ったよ」という話はなかなか通じなかったりするんです。でも、「日本クラウンからデビューするよ」「PANAMっていうレーベルからデビューするよ」と言うと、「おお！」となる。それぐらいのものに自分の名前が載るんだという、不思議な感じですね。

鈴木：ありがたい限りですね。

ズ：もともとレーベルとかについて詳しかったわけでも、こだわっていたわけでもなくて。最初に話をもらって「こういうレーベルです」と説明されて、「ああ、そうなんだ」という感じだったんです。それでも、やっぱりフォークのイメージはあるじゃないですか。僕らもアコギではあるし、無理矢理だけど「入っちゃっていいですか？」みたいな気持ちはありましたね。

鈴木：とはいえ、フォーク感は自分のなかにもあるからね。心のなかに、気持ち的に。だから、重なる部分はあるかも。

南こうせつのライブから得たこと「生活のなかに音楽が染みついている」

――PANAMゆかりのアーティストとの出会いで、印象に残っていることはありますか。

ズ：南こうせつさんの日本武道館公演を観に行かせてもらったり、そういう素敵な機会をもらって。

鈴木：私はイルカさんにも会って、一緒に写真を撮った。ただただ優しかったです。

ズ：いいなあ。俺も写真を撮って、親に見せたかった（笑）。

――レジェンド・南こうせつさんのライブはいかがでしたか。

ズ：すごかったです。まず、めちゃくちゃ長時間やられるんですよ。途中に休憩があったり、いろんなゲストが参加されたり、展開もすごくあって。体力を含めてすごいなと思いました。

鈴木：続けられるって、かっこいい。続けられたらいいよね。お客さんが「ライブを観るぞ！」という感じじゃないのも印象的だったんです、すごくフラットで。あそこで親戚の集まりをやってるみたいな、いい感じの空気があって。生活のなかに音楽が染みついている。体温の音楽ですよね。熱が上がる、じゃないのよ。そこが魅力なんだなって、すごく感じました。

――それは素晴らしい体験でしたね。羨ましいなあ。そして今回、PANAMのカタログ配信の解禁も広がっていきます。ムーンライダーズなど、先輩たちの音楽をどんなふうに聴いてきましたか。

ズ：恐縮なのですが、名前は存じていてもあまり詳しくはないんです。むしろ、最近は僕らより若い人たちのほうが詳しかったりしますよね。親世代の影響なのか、細野晴臣さんの影響をすごく受けている若いバンドもたくさんいて。はっぴいえんどのカバーをやっていたりして、僕はそっち方面から知ることがむしろ多いかな。そんな意味でも、影響力がすごいなと思います。

――ちなみに、おふたり自身のルーツは？

ズ：僕は完全にTHEE MICHELLE GUN ELEPHANTやNUMBER GIRLです。

鈴木：私はSUM 41とか、アヴリル・ラヴィーンとか。

――なるほど。ルーツを掘り下げていく前の世代って感じですね。ちなみに、ふたりがPANAMをテーマに選んだ全15曲のプレイリスト「鈴木実貴子ズが選ぶ、PANAMベスト」は、自身のカバー「さよなら人類」で幕を開けます。続くのは、同じレーベルのGOOD BYE APRILによる「ふたりのBGM feat. 土岐麻子」。そして、イルカ「なごり雪」、かぐや姫「青春」「神田川」、たまのオリジナル版「さよなら人類」、細野晴臣「HURRICANE DOROTHY」へとつながっていきます。そこには、どんな出会いがあったのでしょうか。

ズ：定番とスタッフにおすすめされたものですね。そこまで詳しくないので、「なごり雪」や「神田川」は、自分たちも子どもの頃からずっと聴いている曲。あと、名前はもちろん知っているけれど、聴いたことがないものもたくさんあったんです。

鈴木：この世代の方たちの音楽は、自分たちにはできないことという感じがする。思考回路が全然違う。今の若い子たちはYouTubeとか、すごい教材があって、演奏も上手だから、カバーしたり影響を受けたりできるけど。ストレートなうちらにはない音楽性というか。

ズ：今あらためて聴いたら、違うかもね。「すげえ！」と思う部分がたくさん感じられたから。