音楽家・文筆家のユリイ・カノンが主宰する、小説と音楽を通して物語を展開するプロジェクト、月詠み。1st Story「だれかの心臓になれたなら」と2nd Story「それを僕らは神様と呼ぶ」を完結させ、新たなボーカリスト・noaを迎えて新ストーリーの第1弾としてリリースしたのが新曲「愛がゆえに」だ。ストレートでシンプルなバンドサウンドに乗るnoaの力強いハイトーンボイスは、分かちがたく結びついた生と死、光と闇を描きながら、〈まだ題のない物語の続きを綴る〉という、本作が新たな物語の序章であることを示すフレーズで締め括られる。

　今回リアルサウンドでは、noaを新ボーカリストに迎えた経緯から、新ストーリーの位置づけ、月詠みというプロジェクトに込めた想いまで、ユリイ・カノンとnoaにさまざまな話を聞いた。なお、noaにとっては今回が人生初のインタビューとなった。（小松香里）

noaとの出会いで開いた月詠みの新たな扉

――月詠みの新たなボーカリストとしてnoaさんを迎えたのは、どういう経緯があったのでしょう？

ユリイ・カノン：1st Story、2nd Storyを完成させて、次の新たなストーリーに進むにあたって、新しいボーカリストが必要だということは以前から考えていて。ただ、2nd Storyを完結させるミニアルバム『それを僕らは神様と呼ぶ』が出てから、本編Storyとして1年くらいリリースがなかったのは、なかなかボーカルが見つからなかったからでした。

　いつかは決めないといけないと思っていた中、『プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク』に提供した「世界の歩き方」という楽曲を世に出すために、このタイミングでボーカルを決めないといけないなと思って、周りの方々にも協力していただいたんです。その時に、インターネットで聴いたnoaの弾き語り動画の歌声がとても気になって。歌っている曲も月詠みに通じるジャンルだったこともあって、スタッフの方に連絡を取ってもらいました。それでスタジオに来ていただいて、好きに歌ってもらった時点で、迷いなく「この人だ」と思いました。今後、自分が作りたいと思い描いている月詠みの楽曲にnoaの歌を想像して乗せてみたら、間違いないなと。だから、「断られたらどうしよう」と思っていましたね。

――noaさんは月詠みチームから声がかかった時、率直にどう思いましたか？

noa：めっちゃ嬉しかったです。音楽で生活をするために上京していたので、「ついにこの時がきたか」って。それでスタジオに行って、J-POPとボカロ曲とディズニーの曲を歌いましたね。

ユリイ：それで、数日後ぐらいには新ボーカリストとしてお誘いして。

noa：はい。月詠みって、世界観が確立されているイメージがあったので、まずはその世界観に頑張って入り込みたいなと思っていました。私はヨルシカが好きでカラオケで歌うことが多いんですが、suisさんの歌を研究する中で、「歌って楽しいな」って思い始めたんです。でも、私がsuisさんに憧れてもsuisさんになれるわけではないので、やはり“オリジナル曲”を歌いたいなと思っていました。だから月詠みでオリジナル曲を歌えるようになって、報われた気持ちになりましたね。

――noaさんの歌が月詠みに合うと思った具体的なポイントはありましたか？

ユリイ：月詠みは一貫して女性ボーカルを起用してきています。自分が曲を作り上げていくとき、想像の中で鳴っている音楽を歌っているのはずっと“女性ボーカル”なんです。お仕事で男性ボーカルの楽曲を作ったり、自分自身が歌うこともありましたが、基本的には女性ボーカル。月詠みらしい楽曲としてぼんやりとイメージしているものには、noaの歌のような力強さと優しさがあります。noaの歌声は自分が求めている歌声でもあるし、自分の想像を超えている歌声でもありました。

“自分の100％を超える”歌声から生まれた「愛がゆえに」

――noaさんはまず、「世界の歩き方」を歌ってみてどうでしたか？

noa：すごく歌いやすくて、純粋に歌うことを楽しめました。ただ、デモの歌を自分なりに表現することにはまだ慣れていなくて、難しさも感じました。でも、楽曲自体が本当に素敵だったので、歌っているうちに自然と曲に引っ張られて、表現が出てきたんです。自分でも少し不思議な感覚で、すごく新鮮でした。

ユリイ：月詠みの曲のキーは基本的に高いんですが、noaはそれを軽々と歌えてしまったのもよかったですね。その後、noaのXを通じて、月詠みの曲の歌ってみた動画を上げてもらううちに、月詠みとの相性の良さへの確信が強まっていきました。新曲の「愛がゆえに」は今年の春頃に書いた曲なんですが、「noaが歌ったらどうなるんだろう」っていうことがなんとなく頭の中で想像できるようになってきて。自分が思い描くnoaの歌を一番良い形で表現するような曲を作りたいなと思って、生まれたのが「愛がゆえに」です。

――noaさんの歌声ありきの曲なんですね。

ユリイ：そうですね。もちろん新ストーリーの要素は含みつつ、大前提として、自分の100%を超えるような楽曲をnoaが引き出してくれるんじゃないかという期待がありました。

noa：最初に曲を聴いた時、「これは自分にしか歌えないな」って思ったんです。もともと高音域の歌が得意で、カラオケだとキーを上げないと歌えないことの方が多くて。「愛がゆえに」は、これまでの人生で歌った曲の中で一番歌いやすかったし、“自分を出せる曲”だと思いました。おこがましいかもしれませんが、月詠みの曲は自分に合ってるって。そう思っていたので、今ユリイさんのお話を聞いて驚きました。

――楽曲としては、かなりシンプルなバンドサウンドですよね。

ユリイ：そうですね。いろんな曲を作ってきましたが、ここで原点に立ち返るというか、主役がしっかりボーカルになる曲として作りました。ピアノの入ったロックサウンドっていう、自分が最も好きな楽器構成でアップテンポ。そこに感情が乗るような高音ボーカルが入ってくるっていう、月詠みらしさを体現したような楽曲を目指しましたね。

――この曲から新ストーリーが始まるわけですが、どんな位置づけの曲なんでしょう？

ユリイ：1st、2ndと続いてきた物語の区切りとなるような曲を目指したうえで、新ストーリーの最初の名刺代わりになる曲にしたいと思いました。今後のストーリーの内容は、大枠は決めていますが、どの方向に転がしていくかはまだ決めてません。ただ、重い話にはなると思いますね。

――noaさんはどういう曲として受け止めましたか？

noa：嫉妬という感情って、あまり表に出さない方がいい感情だと思うんですけど……そんな中でも心の底で思ってしまっていること、よく言えば人間らしさが描かれているように感じました。ユリイさんからレコーディングの時に軽く「こういう位置づけの曲だよ」って教えてもらったうえで、曲に出てくるキャラクターを演じるつもりで歌いました。「愛がゆえに」もそうですが、月詠みの歌詞は特に言い回しが好きなんです。ユリイさんがああいう歌詞を書けるのが単純にすごいなって思いました。私自身、そんなに明るい人生を歩んできたわけでもないので、深く刺さる部分があり歌唱に落とし込めました。

――ユリイさんと過ごす中で、「こういう人だからああいう曲が生まれるんだ」と納得した部分はありますか？

noa：ユリイさんと出会って半年くらいなんですが、本心がまだ掴めなくて（笑）。まだわからない部分が多いからこそ、解釈に余地があって面白いなって思うところもあります。お会いする前はユリイ・カノンという存在自体が“概念”みたいなイメージだったのですが、ちゃんと人間としていらっしゃって（笑）。ユリイさんって、静かだけど突き放しているとか冷たいわけでもなく、めっちゃ優しいんですよ。最近、ちいかわとたまごっちが好きだって知って、ようやく人間味を感じられるようになってきました（笑）。ですがやっぱり音楽の話になるとユリイさんがつくる世界観へのこだわりを感じてずっと尊敬してます。ユリイさんだからこそこの世界観を作れるんだなあと感じます。

ユリイ：（笑）。僕のnoaのイメージは、一見明るくて、ちゃんと音楽に対するある種の執着心があるところ。意志の強さを感じますね。自分の声を多くの人に届けたいっていう願望が、レコーディングやいろんなところから伝わるんですよ。自分も、何かが約束されているわけではないところから、「音楽しかない」という強い気持ちで音楽を始めたある種の無謀さがありますが、そういう野心が通じるなと思いますね。自分がこの子の歌の力になれるといいなって思わせてくれる存在です。

――そもそもnoaさんが音楽で生活したいと思ったのは、どういう経緯があったのでしょう？

noa：ピアノを3歳ぐらいから始めて、中学生くらいまではピアニストになりたかったんです。ただ、手のサイズや指の関係でオクターブが届かなくて……でもギターの弾き語りだったら、手が小さくてもできると思って歌い始めたら、歌の方が楽しくなりました。ピアノにももちろんいろんな表現がありますが、指が届かなくて挫折したこともあったので、自分にとっては歌なら表現が無限に広がっていくような感覚があった。それでどんどん歌に惹かれていきました。

　ちょうど2年くらい前に、人生の分岐点の時期があって、歌の道に進みたいけれど、不安定な職業ということもあり、裏方の道に進むことも考えたんです。それで、まず経営学の勉強を始めたのですが、ペンを握りながらも気付いたら歌っていて、まったく勉強が進まなくて。「こんな状態で勉強しようとしても意味ないんじゃないか」って思っていたら、親が「そんなに音楽やりたいんだったら、そっちの方に進めば」って言ってくれて。それで決意して、歌をやるために上京しました。そういう人生を歩んできたからこそ、月詠みの楽曲には共感できる部分がたくさんあります。