音楽プロデューサーの亀田誠治がJ-POPのヒット曲を分析するテレビ番組『亀田音楽専門学校』（NHK Eテレ）の第2回が10月10日、23時25分より放送された。

　同番組は、亀田が校長、小野文惠NHKアナウンサーが助手を務め、毎回さまざまなアーティストがゲスト出演する全12回の教養番組。今回は、初回に引き続きアンジェラ・アキをゲスト講師に迎え、「アゲアゲの転調術」について講義した。

第1回：「Eテレ新番組『亀田音楽専門学校』が面白すぎ！　椎名林檎の曲にも使われた“イントロ術”とは」

　転調とは、曲の途中で音階、すなわちkey（調）を変える音楽テクニック。たとえば椎名林檎の『本能』という曲では、曲の後半でサビが転調している。転調することで曲の展開に刺激が与えられ、情景や雰囲気が変わった印象をもたらすとのことだ。

　亀田は、なぜ転調が「アゲアゲ」を生むのかを、誰もが知っている「蛍の光」で証明してみせると豪語し、助手の齋藤有太にピアノ演奏を依頼。別れの寂しさを感じさせる同曲だが、keyをFからGに転調すると、一気に夜明けを感じさせるような爽やかな印象に変化し、スタジオ内にはどよめきが起こった。さらにGからCへ転調を重ねると、曲のテンションはより上昇し、亀田は「僕はこんなイメージですね」と、大きく伸びをしてみせた。

　J-POPでは、転調のテクニック数多く使われているとのことで、具体的にいくつかの楽曲が紹介された。

J-POPの王道テクニック　最後のサビでの転調

　Mr.Childrenの『Tomorrow never knows』は、１番のサビはC、最後のサビはDで演奏。全音、すなわち半音階2つ分 keyが上がっていて、明るく力強い印象に変わっている。また、keyが高くなると声を張らなければいけないため、自然と歌も力強くなる効果がある。アンジェラ・アキの『サクラ色』という楽曲では、このテクニックに加え、転調前に大げさなイントロを挿入、さらに効果を高めている。

　また、亀田は「サビって作り手にとっては何度も聴いて欲しいパートなんですが、繰り返されると飽きてしまうんですね。でも転調することによってサビを飽きさせない効果もあるんです」とも語った。